El mundo necesita una nueva película de Superman?

Día 01 de Agosto de 2006

Que mejor manera de empezar este mes y este nuevo año como blogger con la esperada reseña de la igualmente esperada película de Superman

Para los que aún no la han visto les recomiendo no leer esto pues en esta ocasión no pretendo mantener el suspenso como con X3 y voy a ir directamente al grano contándolo todo para así dejar claro el por qué de mi comentario al terminar de verla cuando mi gran amiga Rana (gracias nuevamente por esta ya segunda invitación a Cínec!) me preguntó mi opinión y sin más tuve que responderle:

“No me gustó un culo!”

A continuación expondré mis argumentos como conocedor de la saga de Superman. Debo anotar que este héroe no es de mis favoritos; sin embargo he seguido su “carrera” por así decirlo desde hace más de veinte años, es más, en mi poder reposa la primera revista de Superman con traducción en español. Era pues menester que llegara a la sala de cine con cierta comezón producto de lo que había visto en el trailer y los comentarios encontrados de quienes ya la habían visto...armado pues de este bagaje comiqueril que no me abandona así lo desee, decidí examinar la cinta con lupa de crítico.

Voy a evaluar esta nueva versión de Superman con puros contrapuntos para que no se convierta en un asunto catedrático:

PUNTOS A FAVOR:

- El primer escaño que me atemorizaba era el nuevo protagonista; curiosamente viéndolo en su caracterización debo decir que el muchacho (aunque se llegue a ver más joven que Reeve y dudosamente masculino a veces) sacó adelante el rol y asumió de un modo coherente el legado actoral de Reeve.
- Obviamente Kevin (habrá que decir su apellido?) hizo un Luthor carismático y creíble que iguala e incluso supera al de Gene Hackman, se puede decir que las mejores escenas en esta película son en las que aparece él.
- Con los demás personajes ocurre el mismo fenómeno que en las primeras entregas de la saga; es decir, que cualquiera podía interpretarlos, un corbatín y tenemos a Jaime Olsen, unas canas y tenemos a Perry White y una compulsión por el riesgo innecesario y tenemos a Luisa Lane.
- Los efectos especiales son muy bien trabajados y la recreación de fenómenos climáticos, secuencias de acción y escenas de vuelo se lograron con estilo depurado.
- La inclusión de las escenas de Marlon (habrá también que decir el apellido?) son una de esas cosas que mueven a las lágrimas y la nostalgia.
- La banda sonora nueva, integrada a la original lo eriza a uno desde el comienzo, no había salida, el trabajo de John Williams para este personaje es prácticamente imprescindible.
- Se destacan escenas que rememoran la tradición del cómic y lo logrado en series como Smallville. Hay una en la que llegan a decir: “es un pájaro, es un avión..”, unas fotos que rememoran las portadas clásicas del cómic. Otra escena en la cual Kevin repite exactamente el mismo diálogo de Luthor en Superman 1 con una convicción tal que no ves a Hackman o a Spacey...ves a Lex Luthor. En otra escena Luthor se pone una peluca que por detrás nos recuerda a su padre Lionel. Y en una escena breve se ve también a Superman con su traje negro mismo que usó al revivir luego de su batalla con Doomsday en el cómic.
- Las escenas del rescate del avión, la de la balacera y las acciones del héroe para evitar que Metrópolis se desplome son trabajadas con una maestría que le recuerda a uno quien está detrás de esta película.
- Y por último, la humillada que le pega Luthor a Superman es de un tratamiento muy fiel al cómic, se siente en Lex el odio hacia el héroe con ribetes del cristianismo como la estocada en el costado y el via crusis a punta de patadas para el semidios caído.

PUNTOS EN CONTRA: (y aquí si es cierto que empieza Cristo a padecer)

- De donde carajos se sacaron al supuesto sobrino de Perry White?, ¿para qué este personaje tan intrascendente y estorboso?...amén de que lo encarna el mismo bobo que hizo de Cíclope, tipo sin carisma como pocos y condenado al rol del “man al que le tumban la vieja”
- El traje de Superman tiene todos los errores del mundo, la “S” del pecho es demasiado pequeña, tiene otra “S” en el cinturón...cuando ha tenido esto el traje? Y en el colmo de la redundancia las zuelas de las botas están llenas de eses cual calzado de trabajador de finca. Pero donde tenía que ir la “S”; es decir, en la capa... nanai cucas.
- La historia nos cuenta que Superman se fue 5 años para ver si quedaba algo de su planeta natal, en tres líneas el héroe dice que no encontró nada y el cuento muere allí...que leitmotiv tan chimbo y falso! pues el cómic nos cuenta de cantidad de artefactos, personajes y hasta ciudades flotantes como Kandor que sobreviven a la hecatombe.
- Siguiendo con la historia, Lex se adueña de la fortuna de una vieja ricachona, pero en 5 años no aprovecha para limpiar su nombre y fundar Lexcorp, cosa que lo hace más difícil de vencer en el cómic pues Luthor se convierte en un hombre de respeto aparentemente honrado. Se desperdicia sinceramente esta oportunidad mostrándolo de nuevo en su faceta de villano proscrito por la sociedad...entonces ¿para que carajos en Smallville le han venido dando ese toque de villano empresarial que tan bien le sienta a Luthor en los tiempos modernos si se va a desperdiciar de este modo?
- Un punto fatal es que no exista otro villano de apoyo o al menos echaran mano del nombre de uno para ir nutriendo la continuidad de la saga...como dije hace tiempo, la inmensa galería de villanos de Superman clama por incorporarse a la historia hace rato.
- Las escenas de desastres mostrando el temblor de las cucharas y las cosas que caen aparecen tanto que ya uno ni se asusta, es un elemento del que se abusa en extremo.
- La relación entre Superman y Luisa cae en cursilerias tales como que el héroe vaya a espiarla a la casa para saber si lo quiere o no, que se encuentren en idilio volador repetitivo...yo creí que ese toque moderno de las relaciones entre ellos había quedado ya registrado con la serie “Luisa y Clark” de los noventas, allí si que iban al grano...pero en el colmo de lo absurdo, esta relación tan melosa y políticamente correcta se va al trasto con el peor punto de la cinta.
- ¡El hijo de Superman!, que es esta vaina tan pendeja...cierto es para los que conocimos las versiones anteriores que el vivo de Superman se come a Luisa en la segunda parte y le borra la memoria...pero destrozar el interés del mito con este niñito ya se sale de toda lógica...en la DC se demoraron 50 años para que al menos estos dos se casaran y hasta ahora la pareja está de un postmoderno que no implica hijos a futuro...pero ahora con este ingrediente absurdo que vendrá...Superboy, Superkid?
- La arquitectura del diario el Planeta se la podrían mandar a Batman pues es de un gótico subido que no encaja con el resto de Metrópolis...en un momento hasta creí ver la batiseñal en el cielo.
- Otra cosita bien traída de los pelos es que Superman pueda sacar el barco del mar en medio de un continente plagado de kriptonita sin que le de un mareito, pero luego cuando enfrenta a Luthor ahí si se desmaya...pruuuuffffff!; además, se les olvidó en los efectos especiales ponerle un toque más dramático a la escena en que Superman levanta el continente lleno de kriptonita. Recuerdo que en Smallville uno ve como suda y se le brotan las venas a Clark cuando se acerca a la letal piedra, pero acá solo una cara de esfuerzo, un empujón y nada más, Superman ni siquiera se despeina cuando se estrella contra el piso. Esta escena podía ser icónica en la historia del cine con un manejo más crudo y realista, así como quedó es de lo más intrascendente...es más, quedó igualita a una escena de Hulk...plagio, plagio.
- Lo peor es que después de esto hay...veinte minutos de NADA, Superman atendido puerilmente en un hospital (¿y el proyecto Cadmus donde conocen la fisonomía del héroe?...se les olvidó), no hay una confrontación final entre Superman y Luthor, solo unas frases de Superman a su hijo como supuesto legado, una despedida floja con Luisa y luego el final.
- Pero ahí no acaba todo, en una revista leí que en esta película salía Hugh Jackman haciendo de Jonathan Kent pero o me la vi cortada o me engañaron entonces pues de este importante personaje nada...es más, en Superman 1 se muestra la voz de Jonathan ayudando a su hijo a decidir: “estás aquí por una razón”...pero a Bryan se le olvidó del todo este importante recuerdo en la psiquis del héroe.

Como se puede apreciar, los puntos en contra se llevan por delante los puntos a favor y lo peor es que siento que quedan aún más puntos en contra por citar...pero mejor lo dejo allí pues ya con esto me basta para sostener mi lacónica frase inicial.

Si de revisiones heroicas se trata me quedo con Batman Begins mil veces, si de continuidad se trata me quedo con X3, si de propuestas modernas pues las dos películas de Spiderman me sirven y si me preguntan por el replanteamiento de Superman me quedo con series como “Luisa y Clark”, “Smallville” e incluso “Superboy”, ya que en ellas se fue o se va dando consistencia al mito del héroe de modo profundo y actual.

Pero lo peor del cuento es que Bryan Singer colaboró en la escritura de la historia, aquí si hay que decir que se le fueron las luces y extraño muchísimo su trabajo previo, mucho más sólido, creativo y sorprendente. Superman Returns es pues una cinta entretenida y nada más, mejor que Superman 4 eso si, pero atascada en conceptos que se creían ya superados y que hacen que uno extrañe las tres primeras partes; emocionantes, rápidas y que en cada guión confrontaban al héroe de un modo más contundente acerca de su lugar en este mundo.

X-MEN TOTAL

Del 15 al 20 de Julio de 2006

El que se la vio se la vio y el que no...se fregó; bueno, al menos eso dicen, pero la cuestión es que me he aguantado las ganas de hacer esta reseña definitiva y espero coherente de X-men 3 con pelos y señales para dejar claras algunas inquietudes que aún rondan entre las personas que ya la vieron. Aunque no lo crean en parte este post se debe a varios conocidos que me han abordado con diversas preguntas al respecto, para ellos y para aquellos que sintieron nostalgia, confusión y hasta tristeza por varios eventos de esta película vale la pena dedicar las siguientes líneas.

Antes que nada voy a adelantar un análisis comparativo de las dos películas previas con el fin de que el lector desprevenido no quede perdido en esta urdimbre que es y siempre ha sido la historia de los afamados X-men.

X-MEN 1: Esta primera entrega nos muestra a la joven Rogue huyendo de su casa al desarrollarse su habilidad mutante de absorción energética, en el camino se topa con Wolverine y establece hacia él una especie de amor y protección que obviamente Logan dista mucho de compartir. En esto la variación consiste en que el origen de Rogue en los cómics tuvo caminos muy diferentes a los de la película, pues comenzó como villana apadrinada por Mistique. La historia y la relación con Wolverine se ajustan más a Jubilee, quien en el film aparece sólo de modo esporádico en X2 y X3.

Por su parte Magneto y Xavier se muestran tal cual en el cómic, tanto en sus posturas filosóficas como en sus poderes y habilidades, era pues de esperarse que la confrontación final en X3 se diera entre ellos dos pero no fue así, claro que más adelante hablaré de esto.

Los villanos en esta primera entrega remiten a la “Hermandad de mutantes malvados” que Magneto lidera en los cómics, con algunos cambios, Sabretooth a diferencia de Toad y Mistique nunca estuvo vinculado a dicho grupo. Como sabrán los más fanáticos, Sabretooth está íntimamente relacionado con la historia de Wolverine, cosa que espero exploten en la película que están haciendo sobre él. Y por último está el villano humano, el senador Kelly, quien no pasa de la primera parte (bueno, al menos para los que no saben que luego lo suplanta Mistique)

La primera línea de los X-men conformada por Jean Grey, Cyclops y Storm también fue modificada pues el grupo primigenio en los cómics no incluía a Storm pero si tenía como miembros a Beast, Iceman y Ángel, los cuales tuvieron que esperar en remojo hasta X3 para integrarse definitivamente. En las escenas de la escuela se dan algunos guiños de otros mutantes que figurarían más adelante: Pyro, Kitty Pride, Colossus (sólo aparece su mano dibujando) y Quicksilver (el hijo de Magneto...como para continuar la cosa!).


X-MEN 2: Uno de los más grandes aciertos de esta segunda entrega fue la inclusión de Nigthcrawler, personaje increíblemente bien manejado y que con honestidad extrañé bastante en X3, claro que el motivo parece ser de tipo narrativo ya que él se pierde un tiempo en Europa para integrarse al grupo de mutantes llamado Excalibur. (lo que tampoco descarta una futura entrega de la saga)

Por otra parte resulta muy nutrido el número de personajes en la escuela de Xavier, aparecen con mayor detalle Colossus, Kitty Pride, Syrin ( la del grito ultrasónico), pero se muestra a Pyro como disidente de la escuela, cosa que hasta donde recuerdo no ocurre en el cómic pues el empieza como villano asociado a Mistique.

En esta historia el villano es un humano, William Striker quien no figura en el cómic pero que me recuerda bastante a Bastión, uno de los más recientes enemigos de los X-men, también aparecen unos bellos flashbacks de Wolverine alterado por el Adamantium, cosa que remite a esa hermosa obra titulada “Arma X” que espero logren leer alguna vez (para los que aún tengan dudas de que el cómic es un arte).

No todo puede ser perfecto y en esta entrega queda desperdiciado el potencial de Lady Deathstrike quien es una de tantas mujeres que ha desarrollado hacia Wolverine una relación de amor-odio. Además en un televisor aparece hablando Hank McCoy (Beast) pero como humano, mientras que en X3 aparece mutado y lo mencionan como viejo elemento en la escuela...gazapo al cuadrado!

Uno de los más interesantes y exigentes logros en esta entrega es una mega descripción de personajes Marvel que aparece en un computador cuando Mistique roba unos archivos: figuran nombres tales como; James Madrox (múltiple man), Remy Lebeau (Gambit), Proyecto Wideawake (el proyecto de los Centinelas), Isla Muir (centro de investigación mutante), Genosha (país donde esclavizan mutantes), Reed Richards (Mr Fantastic de los cuatro fantásticos!) y un largo etcétera.

El final plantea un interesante elemento que sinceramente agradezco y es que Jean Grey aparentemente muere pero se libera en ella la fuerza Phoenix, cosa que da sustancia a X3 y de la cual se viene el análisis a continuación ( si no se la ha visto vaya a alquilarla ahora y luego siéntese a leer esto, es su última oportunidad se lo advierto, pues voy a contarlo todo).

X-MEN 3: Una buena introducción vale más que mil palabras, la fidelidad con la historia original se siente a cada momento, desde aquel Xavier caminando veinte años antes junto con su otrora amigo Magneto para reclutar a Jean Grey que efectivamente fue la primera del grupo mutante. La explicación de su regreso como Phoenix es mucho más “creíble” que la del cómic...pues este asunto de la esquizofrenia es más digerible que la posesión por parte de una entidad galáctica.

Por fin los X-men se entrenan en el afamado “danger room” en una secuencia que me recordó los eventos de la saga “días del futuro pasado”, cuando los Centinelas destruyen las ciudades a la caza de los pocos X-men que quedan. En estas escenas se aprecian las dotes de liderazgo de Storm y Wolverine, cada cual tirando hacia su lado, amen de la famosa llave Colossus-Wolverine a la hora del combate.

Los personajes de Iceman y Kitty (Shadow cat) cobran peso mientras que Rogue lamentablemente cumple la cuota de total intrascendencia en el film...esto es extraño teniendo en cuenta el potencial de este personaje.

El origen de Ángel, aunque atrasado en el tiempo se plasma de modo exquisito y acertado, dejando de paso la línea de base de la historia que es la supuesta “cura” de la mutación con un niño al que conozco en versión madura y malvada en la saga “agenda de extinción” llamado Wipeout, quien tiene la habilidad de neutralizar temporalmente las habilidades de los mutantes que se le acercan...de ahí que la escena de Magneto al final no me sorprendió mucho.

La muerte de Cyclops a manos de Jean Grey es un ejemplo de esas “muertes relativas” del cómic de las cuales ya hablé antes y en cierta manera está justificada pues cada vez que Jean Grey se muere en la historia (ya van como cuatro veces que pasa) el patán de Cyclops le pone los cachos con otras mutantes...aquí la nena se le adelantó para asegurar la fidelidad.

La introducción de Callisto y su grupo de mutantes deformes, los Morlocks, es un elemento que pedía a gritos ser incluido, claro que hasta ahora creo que en el cómic Magneto ha sido el único megavillano que no ha utilizado a este grupo para sus propios fines.

Dos elementos interesantes se añaden al grupo de villanos, por un lado está James Madrox (múltiple man) quien en el cómic inició su carrera efectivamente como villano y luego se pasó al bando de los buenos integrando el equipo X-factor. Y por otro lado está Juggernaut, quien a pesar de no aparecer vinculado parentalmente a Xavier demuestra todo su potencial con un cambio adecuado pues en el cómic el no es mutante como en la película, pero es que su origen mágico como señalé antes no resultaba tan “creíble” para la historia.

El excelente manejo de Beast es otro de los grandes aciertos de la historia pues este personaje se estaba quedando sin lugar en una saga donde siempre ha tenido papel preponderante, y además se destaca su vinculación en el gobierno casi como embajador mutante donde se las ve brevemente con cierto humano importante en la saga: Bolívar Trask, el responsable del proyecto Centinela en el futuro.

Al final, las cosas no pueden quedar más fieles al cómic, la “muerte” del profesor X es falsa pues su mente asume otro cuerpo en la Isla Muir donde lo cuidará hasta que se recupere su bella novia la Dra Moira MacTagert, Wolverine y Storm quedan como líderes de la escuela, Magneto recobrará paulatinamente su poder como siempre lo ha hecho, lo mismo que Mistique y Rogue, Jean Grey dormirá un tiempito hasta que decida volver y revivir a su apelotardado consorte y colorín colorado, esta saga no ha acabado.

LA HISTORIA DEL DOCTOR COMIC SIN ANESTESIA (capítulo único)

Todo comenzó hace unos 26 años, cuando el entonces inocente y cándido Doc ni siquiera sospechaba los caminos que la vida le depararía, un buen día este escuálido niño quedó petrificado ante una historieta que con el desdén propio del buen seductor aparecía en la vitrina de un almacén y a partir de ese instante su vida cambió para siempre.

La identidad del primer cómic del Doc sigue siendo un misterio hasta para el mismo, recientes estudios y entrevistas a familiares confirman que bien pudo ser un especial de 64 páginas de las aventuras de Tio Rico McPato, del cual aún reposan algunos fragmentos en la cámara hiperbárica de su Santuario.

El uso de razón me permite confirmar que tan solo las imágenes fueron suficientes para captar mi atención de una vez y por el resto de mi vida y a partir de allí la compulsión por ver más y más ilustraciones no ha disminuido un ápice. En los inicios de los 80’s el cómic era un artículo casi obligado de los almacenes y librerías, de ahí que el acceso era fácil y hasta económico.

El Doc comenzó sus pinitos en la lectura de la imagen con las revistas de Editorial Novaro (hoy desaparecida) y el mundo superheroico le fue entregado de la mano de Tarzán, El Llanero Solitario, Superman, Batman, Linterna Verde, Flash y la JLA en general. Las revistas se editaban semanalmente y no quiero ni pensar lo que gastó mi madre para que su frenético hijo tuviera al menos acceso a un ejemplar de tal ordalía editorial cada semana.

Los cómics comenzaron a acumularse con comodidad en la habitación, la vida y el corazón del Doc y fue en las épocas de conocer el abecedario que apareció la saga que marcó el ascenso al siguiente nivel, el de gozar no solo la imagen sino también las historias narradas: Kalimán fue quien abrió la puerta y un sinnúmero de aventuras pusieron a volar la imaginación del Doc a otros países y civilizaciones.

Editora Cinco legó varias sagas de cómic, a saber: Arandú, Orión, Kendor, El Fugitivo, Águila Solitaria, Starman y muchos otros, pero Kalimán fue quizás el mayor estimulante que tuvo el Doc para alcanzar a la temprana edad de 13 años su grado de Comicólogo.



(vemos en la imagen a la joven promesa de la Comicología recibiendo su título de manos de Kalimán en ceremonia adelantada a puerta cerrada en el monasterio tibetano de Lhasa)


Contando ya con su cartón el Doc se entregó a numerosos estudios y volvió a retomar sus abandonados cómics de Superman y Batman con miras a iniciar un postgrado. En esos años hicieron su aparición en las librería los cómics gringos con un auge que el Doc aún extraña.

En esta nueva etapa de estudios el Doc y su primo El Cabo Bardamu se entregaron a la adquisición ocasional de cómics pertenecientes a las grandes compañías americanas: DC y Marvel. Llegó la nueva época de Spiderman, X-men y Avengers, en cuyas páginas en inglés estos dos inquietos legos no encontraron ningún limitante para quedar atrapados por las historias.

El comienzo de los noventas trajo consigo grandes satisfacciones al Doc quien se sumergió con entrega en estos nuevos conocimientos, llegando incluso a sacrificar helados y buses para reunir el dinero que le permitiera continuar su proceso académico. Tales sacrificios serían pues recompensados a finales de los noventas cuando luego de concretar una farragosa pero muy completa tesis titulada: “acerca de las variantes del traje de Batman y los fragmentos perdidos en la vida de Wolverine”, el Doc alcanzó su postgrado en Estudios Comicológicos Avanzados.


(en la imagen se aprecia al Doc con traje de Ala Nocturna recibiendo su título de manos de Batman en el Comic College of Gotham City)


A mediados de los 90’s hicieron su aparición los primeros ejemplares de Editorial Vid, encargada de traducir y reeditar toda suerte de cómics nuevos y clásicos. Fue este el paso definitivo para que el Doc abandonara su año sabático y se diera a la tarea de iniciar un paso más en su ya brillante carrera académica.

Hacia el año 2001 el Doc alcanzaría su Master en Altos Estudios Comicológicos luego de memorizar las identidades, poderes y relaciones familiares y sentimentales de todos los X-men. La presión fue muy grande pues entre los evaluadores se encontraban el Profesor X y Magneto. La conclusión al final de la extenuante jornada fue unánime: El Doc había alcanzado el Master Marvel, más conocido como Martel (algunos lo suelen confundir con Miercolel pero ese título se entrega en la categoría de Altos Estudios Coprológicos)


(en la imagen, el Doc, con evidentes señales de agotamiento recibe el diploma y la medalla con el rubí de Citorak de manos de Juggernaut...momentos después la mano del Doc sería enyesada)


Vino entonces un momento crítico tanto para el Doc como para la comunidad comiqueril en general. De buenas a primeras estalló la ya célebre gran depresión del cómic y los títulos que antes inundaban las librerías desaparecieron a una velocidad alarmante...el motivo, el aumento de los aranceles para la importación de cómics. Durante los siguientes tres años el Doc sostuvo una apretada agenda y viajes al exterior junto con un comité de comiqueros ofendidos tratando inútilmente de encontrar una salida a la problemática.

Este periodo de crisis sirvió para que varios sectores volvieran la mirada a las proféticas palabras del Doc hechas meses atrás acerca de la importancia de crear una industria nacional del cómic...estos sectores volvieron la mirada pero para otro lado pues las cosas siguieron en las mismas.

Pero el Doc no ceja en su búsqueda de conocimientos y hacia finales del 2003 logra dar con un sitio al que llegaban cómics de segunda y al que cariñosamente bautiza como “roto”. En este paradisíaco lugar el Doc procura aumentar sus saberes y disminuir sus haberes con una clara meta trazada, alcanzar su Doctorado con una inmensa adquisición de revistas de la extinta Editorial Novaro y otras muchas sorpresas que le darían el bagaje definitivo. Exactamente hace un año el sueño se cumple cuando alcanza su Doctorado en una apretada final donde concursan Comicólogos de varios países.


(en la imagen el Doc disfrazado de “La Sombra” recibe su título de manos o capa (nunca quedó claro) de Spawn en ceremonia llevada a cabo en las instalaciones de La Escuela para Jóvenes Dotados del Profesor X)


Nace pues el espacio virtual del Doc y con ello nuevos retos para el joven académico quien luego de nutrirse con recientes adquisiones de cómics bajados por Internet ve alcanzadas sus metas al serle otorgados en esta fecha dos títulos que lo llenan de satisfacción y alegría. El primero es el Honoris Causa en Estudios y difusión del conocimiento cómic emitido por la Real Academia Comicológica de Metrópolis y el segundo y más importante: El título de P.h.d en el Noveno Arte que entregan cada cinco años la Liga de la Justicia de América en asocio con los Avengers West Coast.

Debido a estos recientes acontecimientos es que a partir de ahora este espacio se llamará:

Doctor Comic (P.h.d)

Bueno…se llamará así cuando este despistado académico descubra como carajos es que se cambia el título del blog...la página se seguirá llamando igual pues la incompetencia del Doc en los ámbitos de la plantilla es mayúscula. De ahora en adelante las miras están puestas en el galardón definitivo y solo el tiempo dirá si la meteórica carrera del Doc le permite alcanzar el codiciado Nobel en el Noveno Arte.

Un breve receso en los afanes económicos me ha permitido disfrutar de unos días de descanso tanto físicos como mentales, de ahí que haya tenido un poco abandonado este espacio, pero heme aquí en un intento por concretar algunas ideas y superar ese problema creativo de la llamada “hoja en blanco”...bueno en este caso sería más bien la pantalla en blanco, o el word en blanco, pero en fin.

Vale aclarar que esto del descanso es una forma de llamarlo pues estas neuronas frenéticas no cesan de tenerme en movimiento constante, por estos días logré perfilar un nuevo cuento que enviaré en los próximos días a un concurso en Medellín...a ver si me sacudo esa racha de descaches de los últimos cinco años.

Por otra parte estoy entregado a la elaboración de un cómic cuyas líneas me asaltan a tal velocidad que se me hace necesario irlas plasmando incluso en medio de mis jornadas laborales, las cuales culminan este mes (por fortuna los jefes no me han pillado en estas!)

Así pues este breve relato que buscaba darle fin al síndrome de la “hoja en blanco” sigue en las mismas pues toda esta justificación en últimas no lleva a nada...jodido este asunto!, bueno, espero que en el post siguiente las vainas cojan forma pues este Doc cumple en Julio su primer aniversario como blogger y es hora de contar unas buenas nuevas para los fanáticos y curiosos que han soportado a este demente durante tanto tiempo.

El Doc se prepara para su evolución y graduación...

Doc legal

Día 22 de Junio de 2006

Bueno, como no todo en la vida pueden ser cómics y cómics decido ponerme un poco serio (un poco nada más) y estampar a continuación mi opinión muy personal acerca de cierto debate que se viene cocinando desde hace tiempo y sobre el que me resulta inevitable sustraerme debido a mi profesión.

Antes que nada debo aclarar que el estilo en que voy a escribir obedece al impulso de las ideas que me surgen frente al asunto de la legalización de la droga en nuestro país y siendo opiniones sueltas no siguen pues un hilo conductor, simplemente aparecen tal cual las he ido mascullando:

- En muchos foros se intenta sustentar la analogía del fenómeno del narcotráfico con el caso de la legalización del Whisky en Estados Unidos por allá en los 30’s. Ante esto debo decir que de lo que he leído a nivel histórico no se habla de que el consumo de licor clandestino se hubiera convertido en un flagelo para los menores de edad, por ende, y si observamos el índice pavoroso de aumento en cuanto a consumo de droga entre los niños me parece que pensar la legalización no solo dejaría de lado el problema del consumo infantil sino que supondría un auge del mismo.

- Legalizar tanto el tráfico como el consumo de drogas acarrearía que el estado comenzara a recibir parte de las ganancias y tendría que integrarse a la nueva industria de narcóticos...si algo es claro en este como en tantos otros países es que el estado es incapaz de vencer los vicios burocráticos y los malos manejos de lo público, por ende, en pocos años la corrupción administrativa daría al traste con el intento de consolidar una industria que genere ingresos para la nación.

- Se alega en defensa de la legalización que los cultivos ilícitos se reducirían...falso, pues si tan solo las miles de hectáreas de droga actuales generan tan asombrosos dividendos es muy probable que en pocos años nuestro país deba entrar en gastos monstruosos de importación de alimentos de primera necesidad...si se abren las cartas para que todos jueguen en este pastel millonario, la ambición de todo industrial o pequeño agricultor será mayor a su criterio.

- Actualmente las campañas de prevención contra el consumo de tabaco y licor en menores de edad han resultado más que inútiles...no será pues de extrañar que la legalización traiga consigo un incremento desmesurado entre los jóvenes...esto por otro lado conllevaría a una contradicción frente a lo planteado en los derechos del menor.

- Siendo honestos, la cultura traqueta ha traído más perjuicios que bienestar a nuestra sociedad, los valores se han tergiversado y la filosofía de hacer dinero al precio que sea se ha convertido en una de las metas que generan en la actualidad la mayor cantidad de deserción escolar, corrupción, sicariato, entre otras cosas...legalizar la droga sería como darle vía libre a dicha cultura más allá de los alcances que ha tenido...que futuro le espera pues a un país donde los jóvenes optan por dedicarse al negocio de la droga y dejan de lado la formación académica?

- Se dice también que legalizar la droga reduciría los índices de violencia y acabaría con las guerras de mafias; sin embargo se descuida un aspecto importante y es que el crimen organizado tiene ya poderosas redes de sicariato reclutando menores de edad para mantener su protección...estas redes desaparecerán?, será que los miles de jóvenes que hoy en día ven mayor lucro en matar que en preparase dejarán de hacerlo?, será que los capos no mantendrán fija su premisa de acrecentar sus dominios “eliminando” a hurtadillas a la competencia?

- En el ámbito familiar las cosas siguen siendo sombrías pues los jóvenes alegarán su derecho a consumir drogas legales y continuarán su proceso destructivo tanto físico como mental, proceso que es en últimas más rápido y funesto en un menor de edad pues en él existen tendencias compulsivas de consumo mayores que en los adultos...las familias dejarán de sufrir el flagelo de tener un adicto en casa?

- Se supone que la legalización conlleva a la libre escogencia y el derecho de consumir o no, pero hay que tener muy en cuenta que ese libre albedrío se circunscribe a los adultos que tienen ya la capacidad de decidir si lo hacen o no...me pregunto si los nuevos industriales de la droga abandonarán el tan lucrativo mercado que les ofrecen los colegios?

- Y la última de tarea...usted como ciudadano, profesional o trabajador independiente dejará pasar la oportunidad de entrar en este nuevo negocio?, será que en el futuro tendremos una microempresa de droga en cada cuadra?, cómo espera nuestro ineficiente estado controlar un mercado tan rentable y legalizado?, para la muestra un grandísimo botón: la piratería de toda especie es ya un hecho incontrolable.

Bueno, de seguro se me vendrá encima mucha gente por los argumentos anteriores, pero esta es la posición del Doc frente a tan peliagudo asunto, para el servidor queda pues la cosa de la siguiente manera al estilo mundial de fútbol que está tan de moda: Realidad = 9, Legalización = 0

Sigilogismos 2

Vuelve y juega esta segunda tanda de opiniones no tan bien recibidas pero que en el fondo más de uno comparte, compartió o quizás se resiste a compartir debido a esa terquedad nuestra de insistir con aquellas frases de cajón que nos han inyectado como sedantes con el correr de los años: "estamos en el país más hermoooooso del mundo", "vive Colombia viaja por ella", "Colombia que linda eres", etc, etc. Aquí van con sigilo, nuevos silogismos:
"Un clasificado reza: "se alquila casa, dos habitaciones, sala comedor, patio, dos baños, garaje para tres carros"...me pregunto quien estampará la firma en el contrato de arrendamiento, el señor Gómez ó Mister Peugeot"
"Cuando las obras del MIO se paralicen definitivamente debido a que la plata se embolató, que ente burocrático dirá que es Suyo?"
"El presidente Chávez ha decretado que no se vuelvan a presentar películas norteamericanas en territorio venezolano...si esto no es una dictadura, que es?, que es?"
"El caso de los soldados en Jamundí demuestra una vez más que el narcotráfico cuenta con un ejército privado...de la libertad"
"Durante muchos años la maquinaria del partido liberal hizo presidentes, hizo billete, hizo prebendas...ahora solo hace el ridículo"
"Durante muchos años la maquinaria del partido conservador...un momento, cual partido conservador?"
"Uribe no tuvo que pegarse de todos los santos para ganar las pasadas elecciones...más bien todos los Santos se le pegaron a él"
"Los almacenes de cadena no se dan abasto por las compras con las tarjetas de crédito que sacaron...en unos meses los que no darán abasto serán los empleados de Datacrédito"
"Carolina Barco está en mora de hacer un curso intensivo de psiquiatría para los cuatro años que le quedan por lidiar con el gobierno de Chávez"
"El regreso de Alan García a la presidencia del Perú confirma que la justicia cojea pero llega...y que la corrupción viaja en moto"
"Se debe decir: el partido de la U, el partido de U, ó el repartido pa´ los de U?"
"Juan Pablo Montoya es un tipo hasta simpático...mientras no se baje del carro"
"Este Mundial de fútbol tiene cosas muy buenas, una de ellas es que no tenemos que sufrir por el oso que habríamos hecho si hubiéramos ido"
"El Polo democrático triunfó en las elecciones pasadas, el asunto es que nuestra realidad física no se ha percatado que dos es mucho mas que siete"
"La luna no es como muchos creen, un satélite deshabitado, el grueso de nuestros estudiantes universitarios viven allá desde hace años"
"El fracaso de Mockus en las elecciones no se debió a falta de votantes, lo que faltaron fueron algunos meses para que la gente entendiera su propuesta de gobierno"

Regalazos

Como ya es costumbre, el Doc anda sin un peso y a pesar de ello llegan nuevos alicientes para mejorar el caído ánimo. Hace ya un tiempo me venía quejando de que no se pudieran conseguir cómics completos por Internet, pero un fan me ha pasado por estos días tremendo regalazo del cual haré un breve comentario.

Existen ya devotos bienhechores del cómic que se han entregado a la noble tarea de scanear cómics y colgarlos en archivos comprimidos que se pueden bajar con Kazaa u otros programas...bueno, necesitas tener banda ancha y la paciencia de Job para que bajen pero lo bueno es contar con personas que poseen ambas características y con las cuales puedes intercambiar cosas.

Es por eso que he tenido la fortuna de acceder a una saga de Batman de 27! Revistas tituladas "El largo halloween" y "justicia oscura", historias que amén del exquisito trabajo gráfico de Tim Sale y argumental de Jeff Loeb, cuentan una historia muy poco conocida en las postrimerías de la saga de Batman y es el origen definitivo de Harvey "Dos caras" Dent.

Por si esto fuera poco este fan me ha pasado la historia definitiva del origen de Wolverine, un magistral relato de 6 cómics titulado "origen"...como la gran mayoría sabe Wolverine desconoce sus raíces pues sufre de una laguna mental y esta historia le da al lector los datos completos de la mano de un guión excelente y un dibujo alucinante de Andy Kubert, quizás quien mejor a ilustrado a este controvertido X-men...obviamente solo el lector tendrá claro quien es en verdad Logan y lo viejo que es, el pobre lo sigue ignorando.

La meta es continuar con este ciber-intercambio ya que por ahí me tiene prometida la historia completa del regreso de Hal Jordan como Linterna Verde en la muy reciente "Green Lantern rebirth", en fin, tarde o temprano tenía que aparecer algo que le diera a este Doc su contentillo favorito.

Memorias en frío

Cali atraviesa por estos días una oleada de frío que cala los huesos...de alguna manera este clima me recuerda los años de mi infancia trascurridos en la bella y otrora tranquila ciudad de Pasto. Entonces puede decirse que el clima de alguna manera mueve el recuerdo, tanto como lo hace una canción, un aroma, un sonido, un viejo programa de tv o una película que vuelves a ver.

Curiosamente los recuerdos que vienen a mi mente no son lineales, se encuentran a cual más atravesados por una pléyade de sensaciones del presente o del inmediato pasado, quedan pues algunas remembranzas claras que se fijan en la memoria y que resisten a desaparecer de esta cabeza dura mía:

- Una piedra volcánica del tamaño de un Volgswagen empotrada a orillas de una avenida vehicular sobre la que me encaramé unas veinte mil veces viniendo del colegio.
- Una niña pecosa y preciosa compañera de mi salón a la que nunca me atreví a decirle que me gustaba. NOTA CAÓTICA: actualmente trabaja en un local de Unicentro aquí en Cali por el que paso a cada rato, de seguro ella no me recuerda pero yo si, claro que por causa de mi inacción la decisión está tomada...además ya no está tan bonita, y si le dijera algo seguro pensaría que soy un psicópata o algo así
- Una casa vetusta de color verde con rejas blancas por la que el bus del colegio cruzó una sola vez en la vida pero cuyo recuerdo insólitamente se mantiene firme
- La primera película a la que asistí en pantalla grande : E.T
- Una jornada fatigosa con torrencial aguacero en compañía de un amigo de la infancia para ver la primera función doble de nuestras vidas: “¿quién engañó a Roger Rabitt?” y “Al acecho”
- La primera y última manzana acaramelada que he comido en mi vida en la que también fue mi primera y última ida a circo: circo hermanos Gasca
- El primer cómic de Kalimán que me fue dado por un primo en su casa, recuerdo que estábamos jugando en el segundo piso en una baranda y vi el cómic, él me lo regaló casi como si leyera mi mente. Nota: en la actualidad me sigue regalando buenos cómics

...andaba de parranda

Volviendo al redil de los cómics quisiera hablar un poco acerca de un asunto muy particular que cobija a los personajes y que va de la mano con ciertos eventos que podrán ser observados en X3. Me refiero al asunto de la muerte en los cómics.

Para no adelantar nada para quienes aún no han visto la película de los X-men no voy a tomar ejemplos pero si quiero dejar clara una posición muy frecuente en el ámbito de las historietas, y es que por mucho que uno se sorprenda tanto héroes como villanos tienden en ocasiones a dejarse matar para luego regresar de la muerte sin siquiera sentir cosquillas en el proceso.

Este elemento es quizás uno de los más importantes alicientes para considerar el universo de la historieta como una mitología moderna ya que ubica a los involucrados en una escala superior al del común de los seres humanos. No basta pues con que estos tipos posean poderes increíbles sino que encima de eso es muy difícil que se resignen a morir.

Ejemplos los hay muchos y a continuación revisaré algunos de los más destacados. En primer lugar tomaré un ejemplo que se volvió clásico en el asunto de la muerte y la resurrección y es el sonado caso de Superman quien murió por allá en el 94 a manos de un mega-villano creado exclusivamente para dar fin al héroe. Narrativamente este evento fue explicado como el resultado de la creación de un ente kriptoniano artificial diseñado en la tierra que se salió de control. Comercialmente el asunto venía por otro lado y obedeció a una caída catastrófica en las ventas del cómic que hacía necesario aplicar medidas drásticas. Las entrevistas a ñoños de variados pelambres apuntaban a que Superman ya no era leído por las nuevas generaciones ávidas de sangre y violencia.

Entonces los creativos de Superman decidieron darle la estocada a sabiendas que una vez muerto el héroe los títulos dedicados a él se iban a ir a las nubes, adquiridos con enfermiza necesidad por los mismos ñoños que antes lo despreciaban cabe añadir. El marketing con esta muerte fue quizás uno de los mejores y más elaborados en la historia del cómic pues con bastante tiempo se fue advirtiendo de la muerte. Algo así como “crónica de una muerte anunciada” pero con capa incluida.

Las series que se crearon en edición especial para dar peso al asunto a saber: “La llegada de Doomsday”, “La muerte de Superman”, “El mundo sin Superman”, “Reino de Superhombres” y “El retorno de Superman” (que nada tiene que ver con la película por estrenarse) se agotaron a tal velocidad que un solo tomo de estas historias llegó a ser reeditado hasta 14 veces!, fenómeno que ningún título de cómic ha alcanzado hasta ahora.

El resultado fue un triunfo económico para DC que aún hoy se mantiene como ejemplo de rentabilidad bajo la manga para aquella compañía que sienta un bajón en las ventas de su héroe...la fórmula es clara, construya una historia convincente, genere la expectativa adecuada, mate al susodicho, dele un compás de espera de tres meses para luego revivirlo apoteósicamente y siéntese a esperar el disparo de las ventas.

Otros personajes no corren con tanta suerte como Superman; sin embargo es notorio que aunque tengan que quedarse muertos su sombra de continuidad se realza con el “nuevo” reemplazo y las opiniones que genera en el público, casos como el de Flash (Barry Allen), Green Lantern (Hal Jordan) dan muestra de que el marketing funciona con diversas variantes.

Pero hablando del caso Marvel se puede decir que las cosas sin ser tan espectaculares sostienen esquemas similares. Hasta ahora, por ejemplo el Profesor X ya tiene a su haber como tres muertes. Una que se dio en los setentas y que conllevó a un reemplazo de su cuerpo por el de un clon con su mente intacta, luego vino su muerte total a manos de su propio hijo (que belleza de cuadro familiar!) y que generó toda una nueva línea temporal en la clásica “Era de Apocalipsis” de la cual hablaré en otro momento y la que quizás fue más difícil cuando su alma murió y se transformó en Onslaugth, el más aterrador de los villanos Marvel.

Todos estos eventos en su momento reportaron un auge en las ventas de X-men y de otros títulos involucrados. Por ello basta concluir diciendo que la muerte de unos es vida de otros y que resulta inútil derramar lágrimas si lo más seguro es que en lo sucesivo los ya fallecidos regresen muertos pero de la risa. Los designios de vida y muerte son dictados por los dioses corporativos de las editoriales y como buenos dioses son de lo más veleidosos. Para la muestra un pequeño botón de muertes y regresos en los cómics:

- Thunderstrike (reemplazó un tiempo a Thor y luego lo mataron, recientemente regresó)
- Moonnigth (ya ha muerto como tres veces y siempre regresa estrenando nuevo traje)
- Daredevil (fingió su muerte cuando se descubrió su identidad pero ahí sigue)
- Dr Doom (ya perdí la cuenta de cuantas veces se ha muerto, claro que siempre resulta que era un clon o un Doom de otra línea temporal)
- Wonderman (como está hecho de energía Iónica cada vez que se muere regresa más poderoso)
- Tornado Rojo (androide de la JLA que absurdamente ha muerto como tres veces, como si una máquina pudiera morirse)
- Magneto (cuando está por patear los traseros de todos los X-men los guionistas optan por matarlo, sumirlo en un limbo de veinte episodios y revivirlo más poderoso que antes)
- Cable (desapareció en la Era de Apocalipsis pero al restituirse el universo volvió)
- Spiderman (aparentemente murió cuando descubrió que era un clon pero resultó que el que alegaba ser él era en verdad el clon y volvió)
- Dr Octopus (murió y fue revivido por la secta Ninja conocida como The Hand)
- Elektra (murió y fue revivida por la misma secta ya citada)
- Green Goblin (aparentemente murió y su hijo tomó su lugar para morir después y dejarle al padre de nuevo su puesto)
- Green Arrow (murió y regresó gracias a una fuerza cósmica llamada marketing)
- Robin 2/Jasón Todd (segundo e intrascendente Robin que regresó de la muerte para atormentar la culpa de Batman)
- Red Skull (enemigo acérrimo del Capi América cuya cualidad parece ser morirse a cada rato y resucitar)
- Jean Grey/Phoenix (como su nombre lo indica renace de sus cenizas)
- Y un agotador etcétera de velorios frustrados aquí y allá

Así pues es menester sintonizarse con esta tendencia en el mundo del cómic y no desfallecer ante la pérdida de tal o cual héroe o villano, tengan por seguro de que si es rentable su resurrección lo veremos de nuevo caminando entre los inferiores mortales.

Tercera entrega

Día 27 de Mayo de 2006

A menos de 10 horas de las elecciones presidenciales el Doc podría dar su opinión acerca de los resultados electorales...podría, pero no lo voy a hacer pues tengo un motivo mucho más alegre y distensionante para tratar.

Debo agradecer a mi amiga Rana por invitarme a saltar a una sala de cine para permitirme degustar la (espero que no sea así) última entrega de la saga de X-men. Y es que el agradecimiento va por partida doble pues mi bolsillo exhausto me privaba de ver esta película y quizás hubiera tenido que esperar mucho tiempo para verla en video.

Tal vez este asunto de los estrenos en simultanea mundial sea algo que agregar como positivo al nuevo siglo, no cabía de la dicha al encontrarme en la sala de cine frente a este capítulo que como toda buena historia de cierre lo que deja es cosas nuevas abiertas...pero no quiero adelantarme y dañar con mis comentarios lo que X3 ofrece esta vez.

Hasta hace poco sentí temor al enterarme de que Bryan Singer no dirigía esta secuela, pero mis temores desaparecieron cuando supe que el director era Bret Rattner, que se ganó mi afecto con esa exquisita “Dragón Rojo”. Y puedo decir ahora con tranquilidad que fue un total acierto.

De lo que se ve en esta historia solo puedo adelantar que los personajes nuevos incorporados están magistralmente concebidos, incluso uno se queda pensando el por qué de no haber incluido a Beast desde el principio.

Pero bueno, solo puedo decir a los fanáticos, neófitos y curiosos que esta película conserva la factura que hizo célebres a las dos anteriores y la supera con sorprendentes giros narrativos que dejarán a más de uno pegado a la silla...¿creerás que los X-men pueden morir?

Garaje virtual

Día 22 de Mayo de 2006

La venta de garaje es algo muy común en Estados Unidos, acá es raro y muy ocasional ver tales eventos, existen eso si varios “pulgueros”, tiendas de antigüedades y revisterías. Pero la venta de garaje como tal es otro cuento, pues implica reunir gran variedad de chécheres en un solo lugar para ver que personas demuestran un interés monetario por ellos.

Bueno, esto lo traigo a colación porque durante los últimos meses he estado en el proceso de cambiarme de casa y al ir empacando las cosas aparecen diversos artilugios que han sido desplazados por la evolución tecnológica o bien se han quedado amontonados como recuerdos nostálgicos. Todos en últimas cumpliendo con decoro la noble tarea de hacer estorbo.

Debido a que mi garaje está ocupado por el negocio familiar y dado que vivo en un barrio donde lo único que se valora es el carro último modelo o el celular de última generación, he decidido convertir este post en la venta de garaje virtual del Doc para quienes aprecian tales artilugios. A continuación una lista de los artículos que si usted desprevenido lector desea obtener, solo tiene que escribir para hacer su oferta:

Música:

- El primer LP de Rocío Durcal
- Un LP de Paul Anka
- Un LP de Bill Halley y los cometas

Decoración:

- Una radiola de 1960 empotrada en mueble con radio y tocadiscos (no funciona)
- Una máquina de coser Singer de 1945 (si funciona)
- Un baúl original de barco de 1950 (dimensiones 1½ mt de largo x 1 mt de alto)
- Una engrapadora de acero de 1950
- Una escultura ecuatoriana tallada en caoba (30 cm)
- Una cigarrera para bar con forma de botella de vino (1940)
- Un tapiz de la última cena (1950)
- Un legítimo carriel paisa (1960)

Revistas:

- 20 números de la revista Life en español entre 1959 y 1965

Juguetes:

- Un carrusel o tiovivo en latón con mecanismo de giro de 1940
- Un Atari 2600 con juegos y controles incluidos
- Un juego de rompecabezas infantiles (1940)
- Dos muñecos bebés de plástico articulados (1930)

El código Da roncha

Gruesa es ya la polémica y la polvareda levantada por el libro de Dan Brown “el código Da Vinci”. Una discusión que ha movilizado tanto a eruditos como neófitos y que como toda discusión que gire en torno a la historia de Jesús será en últimas inútil.

Hablar o especular acerca de una vida de hace 2006 años sin contar con datos precisos es un ejercicio fatigoso que cae en el bizantinismo. Lo que si parece quedar claro es que un libro de la ligereza narrativa como este y una película marca Hollywood algo deben estar diciendo de cierto para generar tal rasgadura de vestiduras.

No se puede decir que Dan Brown sea un iluminado, quizás haya dado en la llaga de algo importante por mero accidente, y Ron Howard mucho menos pues se somete al guión basado en el libro. Pero debe existir algo más allá que motive tal escándalo no pedido. Me resulta inquietante que películas tan mórbidas y antiestéticas como “Pasión” (y en el colmo, que ya estén filmando Pasión 2!) no muevan a la iglesia a la consternación. Pero claro, en tales películas se sigue al pie de la letra lo estandarizado en los textos bíblicos.

Entonces lo chocante resulta ser el hecho de plantear la existencia de una historia oculta que circula por debajo de la historia oficial. Ya sea paranoico ó no mantenerse cual Mulder a la caza de conspiraciones lo cierto es que en cuestiones de veracidad la iglesia siempre ha tendido a manipular muchas cosas.

Pero quizás no tengamos que viajar dos mil años para encontrar la huella de la censura. Hace un tiempo escribí acerca de un libro muy bien documentado que deja pésimamente parado al papa Pío XII y cuya seria sustentación muestra la clase de gentecita que puede alcanzar tan alto ministerio. Recomiendo pues al lector curioso “El papa de Hitler, la verdadera historia de Pío XII”, en dicho libro queda claro que existen verdades a medias y retruécanos históricos a los que el común de los mortales no tenemos acceso porque hemos tenido esa tela de seda eclesiástica tan fina pero impenetrable delante de nuestros ojos. Es la bella historia de la influencia nociva de una sola persona en la crisis que terminó por movilizar las dos guerras mundiales...la perla es que Eugenio Pacelli (Pío XII) estuvo directamente implicado en los detonantes que las dispararon a ambas...una película acerca de este espeluznante hecho real y documentado del siglo pasado me resultaría mucho más interesante.

Sigilo gismos

Día 14 de mayo de 2006

A continuación presento algunos de los perversos silogismos que suelen perseguirme cada vez que decido opinar acerca de la realidad nacional y que dado su calibre libero con cautela pues son motivo de que se me tilde de ácido y crítico, pero que le voy a hacer si en últimas la que es ácida, crítica y si se quiere cínica es la realidad en la que vivimos:

“La prensa da mucho más valor a la palabra de un “comandante” “guerrillero” que utiliza un seudónimo para cubrir su identidad que a las personas que si tienen un nombre y protestan, por lo tanto para ser escuchado en este país tendré que volverme un hampón”

“Mientras en Colombia el reloj Cassio del Doctor Comic marca las 4 pm ¿que hora marcará el Rolex de Titanio de Julio Mario Santodomingo en Mónaco?, y más aún, a excepción de la revista “caras” a quien carajos le importa esto?”

“Gracias a Shakira y Juanes somos reconocidos en el exterior por el talento musical y gracias a Dios en el exterior son otros los que se los tienen que aguantar y no nosotros”

“Colombia es un país que cada vez se ubica con mayor fuerza en los mercados internacionales, somos los principales productores de corruptos, narcotraficantes, extraditables, terroristas y políticos. ¿Esto es lo que se conoce como producto interno bruto?”

“Un tipo hace dinero explotando empleados, evadiendo impuestos, comprando favores y se llama empresario. Otro tipo asalta un banco y se llama delincuente. ¿Cuándo estos dos calificativos se volvieron sinónimos?”

“Los proyectos sociales del gobierno permiten que una gran cantidad de dinero pase a manos de los más necesitados, curiosamente estos necesitados siempre trabajan en directivas y secretarías municipales”

“Realizar proyectos y programas que favorezcan a una gran franja de niños pobres y hambrientos lleva a que hoy en día exista una mínima franja de adultos ricos e insaciables”

“Es menester creer en un candidato presidencial que ofrece mejoras a la calidad de vida de millones de colombianos, pues está diciendo la verdad....aunque por ahora tenga en mente mejorar la calidad de vida de uno solo eso ya es un principio”

“Las pensiones vitalicias para exsenadores y expresidentes son necesarias, sino de que van a vivir estos pobres inútiles”

“El presidente Chávez teme un atentado contra su vida por parte de los organismos de inteligencia colombianos, es muy probable que una de estas noches corra el riesgo de leer un libro dejado maliciosamente en su mesa de noche”

“Los atentados de la guerrilla dejan muy en claro que se busca ayudar al pueblo, lo que está por conocerse es el nombre del pueblo beneficiado”

“Si la dosis personal para una persona consiste en 25 cigarrillos de marihuana entonces en este país no solo está legalizado el consumo sino que se fomenta la libre empresa”

“Despenalizar el aborto ha sido un golpe por partida DOBLE para la MORAL de la curia”

“Gracias a un expresidente perdimos el canal de Panamá, gracias a otro el narcotráfico se desarrolló, otros nos dejaron la corrupción administrativa, otro legitimó la guerrilla, otro más el paramilitarismo...al resto de los colombianos nos toca asumir la culpa de haberlos elegido”

“Si Álvaro Gómez estuviera vivo Serpa tendría la dicha de estar ganándole al menos a un candidato en las encuestas”

“Este país cuenta cada vez más con gente muy preparada...para irse”

“Los narcos tienen una meta clara, hacerse notar y tener un nombre en este país para luego ser olvidados y adquirir un número en el extranjero”

“Un desastre natural no puede ser evitado, no hay manera de prever cuando se van a desviar los fondos destinados a la recuperación de bosques, la adecuada canalización de los ríos y la reubicación de familias en riesgo”

“Si Gaitán y Galán no hubieran sido asesinados las palabras “política” y “expresidente” serían muy apreciadas en nuestro léxico”

Algo Xtra

Día 12 de mayo de 2006

Por allí me hicieron la solicitud de hablar acerca de las X –woman; es decir, las mutantes que hacen parte de los X-men. Bueno en el blog de The Huntress les he guardado un espacio para más adelante, pero para ir adelantando las cosas y con motivo de la nueva entrega de X-men en cine creo que vale la pena dedicar una introducción a la historia en cómic comparándola en ciertos aspectos con las versiones en Cínec para que los seguidores de estas aventuras tengan claras algunas cosas que hacen de este grupo de héroes los favoritos de las multitudes.

Los X-men nacen a principios de los 60’s en las páginas de Marvel cómics y vienen a plantear un fenómeno fuertemente arraigado en la naturaleza humana, me refiero a la discriminación. Y es que el grupo de mutantes clandestinos generó una dura polémica desde sus inicios por la crítica social que planteaba la historia. Pero para entender mejor esto vale la pena analizarlo a partir de los más destacados protagonistas.

Charles Xavier: un hombre de paz que nació con la mente mutante más poderosa de la Tierra, tiene capacidades psíquicas excepcionales y se entregó a la noble tarea de buscar a todos los mutantes marginados a lo largo y ancho del mundo para enseñarles a controlar sus habilidades para proteger a quienes los rechazan. Este enigmático hombre está confinado a una silla de ruedas luego de sufrir un accidente en el Himalaya tratando de salvar la vida de su más entrañable amigo: Eric Lensherr, a quien su condición mutante y sus traumas de la infancia convirtieron con el tiempo en uno de los villanos más odiados y temidos por la humanidad: Magneto.

En el Cínec la escogencia de Patrick Stewart para asumir este rol ha sido un verdadero acierto, el carisma y la personalidad tranquila y noble del actor viene como anillo al dedo para representar a este soñador. Sin embargo, a mediados de los noventas la historia del cómic tuvo un giro inesperado cuando el profesor X sufrió una alteración que lo convirtió en el villano más aterrador en la historia de todo el universo Marvel, pero la crisis del Onslaught la dejo para un capítulo aparte. Sólo diré que en esto de la nobleza se corre el riesgo de mantener monstruos internos listos a estallar ante la opresión.
Eric Magnus Lensherr Maximof: el conocido y temido Magneto fue un hombre que sufrió la persecución y la maldad humana desde muy joven, su herencia judía lo llevó a ser separado de sus padres y pasar varios años en un campo de concentración Nazi...pese a ello el joven Magnus guardaba la esperanza de mejores tiempos por venir y cuando conoció a Charles Xavier su esperanza creció solo para desmoronarse cuando su esposa y su hija pequeña fueron asesinadas por un grupo fascista. Fue en ese instante de dolor que Magnus liberó todo su potencial mutante y se convirtió en el amo del magnetismo

Magnus tenía ya dos hijos mutantes a los cuales acogió y convirtió en los primeros soldados de su Hermandad de Mutantes Malvados, en la guerra que decidió declarar contra el género humano: Wanda y Pietro Maximof, la primera llamada Scarlet Witch por tener la habilidad mutante de controlar la probabilidad y el segundo llamado Quicksilver por poseer una velocidad increíble. Actualmente los dos jóvenes son héroes que reniegan de las ideas de su padre y es de esperar que aparezcan tarde o temprano en la saga del cine.

Antes de que se estrenara la primera película muchos fanáticos criticaron que Magneto fuera representado por alguien tan mayor como Ian Mckellen; sin embargo, fue solo ver el porte del actor para que los críticos tuvieran que tragarse sus palabras. Magneto puede que luzca más joven y vital en los cómics pero se necesitaba a un actor con carisma e imponencia.

Estos dos personajes son pues la quintaesencia de la historia de los X-men, forman el perfecto Ying y Yang del asunto mutante y si se quiere es a partir de la enemistad de ambos que los bandos mutantes se han definido con mayor claridad, los que están en contra de la humanidad a quien consideran inferior y los que intentan buscarse un lugar en ella y protegerla a pesar de ser odiados y perseguidos.

En otra oportunidad haré un análisis más detallado de otros personajes, por ahora vale decir que en el Cínec el casting ha sido por demás acertado en cada rol. Tanto así que el más destacado y querido de los X-men, Wolverine tendrá muy pronto su propia película con el mismo Hugh Jackman. Este curioso fenómeno de éxito se dio igualmente en los cómics pues fue Wolverine el primero en contar con su título propio a mediados de los ochentas.

Doctor Tragicomic

Día 08 de Mayo de 2006

Se avecinan las elecciones de presidente; es decir, que en pocos días casi 26 millones de personas aptas para ejercer el voto se desplazarán a los sitios asignados para señalar en el tarjetón a la persona de la cual renegarán en los próximos cuatro años. Hay que ser honestos, este es un país de facilistas y descontentos, nada nos satisface y continuamente nos preocupamos por buscar chivos expiatorios sobre los cuales descargar nuestra falta de decisión y aliviar nuestra atormentada conciencia que nos indica claramente que el hoyo de injusticia social en el que estamos metidos lo hemos ayudado a cavar nosotros mismos.

Poner a andar un país sepultado en la corrupción, la burocracia, la mediocridad y el fanatismo no es tarea fácil, resulta más bien tarea imposible, y ello se debe a que dejamos en el voto nuestro interés y volteamos la cara a la realidad que vivimos a diario y en la cual cada uno podría hacer algo de valor que saque adelante este país. Entregamos el triunfo de la responsabilidad en las manos de otro y nos desentendemos del problema hasta las próximas elecciones cuando escuchamos alelados al primer mentecato que nos dice que va a hacer todo lo contrario que el anterior, esto científicamente tiene un nombre: INVOLUCIÓN.

Resulta preocupante que en esta época si aguzas bien el oído te darás cuenta que las conversaciones de los jóvenes clase media-alta giran en torno al viaje al extranjero, viaje que aspiran sea permanente. Este leve matiz marca la diferencia de hace dos siglos en la cual los jóvenes se iban a tierras lejanas a aprender para volver y trabajar aquí. Hoy en día tenemos una fuga constante ya sea por necesidad y falta de oportunidad o en el peor de los casos porque a muchos les repugna sentirse de este país, ser extranjero se ha convertido en la meta.

Un país de desertores y abúlicos está condenado a girar siempre en la misma rueda de infortunio, atrapados en resignaciones absurdas, tragando leyes amañadas por señores industriales que ya ni siquiera viven aquí, comiendo el mendrugo que nos tiran como si fuera lo único que nos merecemos...me pregunto a quien le importa que los hijos de tal o cual expresidente o industrial se pavoneen en el extranjero gastando a manos llenas el dinero que sus papis nos han drenado con o sin nuestro consentimiento.

Vivir en este país se convirtió hace rato en un esfuerzo sobrehumano, la delincuencia que nos acaba no está únicamente en las calles, está en quienes acomodan las leyes para su beneficio o el de sus amigos y de paso ayudan a ampliar la grieta que nos está devorando cada vez más rápido. Pero claro, si votamos todo cambiará, semejante esfuerzo tan comprometido con nuestro país nos dejará agotados para pensar soluciones así que nos iremos a dormir y al día siguiente despertaremos de la pesadilla en un país maravilloso...si seguro.

Se preguntará el lector a cuento de qué estas divagaciones, pues bien, creo que es hora de que este espacio genere polémica por algo que realmente valga la pena. Y adelantándome un poco a lo que se pueda decir del Doc frente a esto, debo decir que mi trabajo me ha permitido poner ese grano de arena a diario en los jóvenes a los que trato en el colegio, a los padres de familia que trato en consulta, opinando aquí y allá o con lo que escribo ya sea en serio o en chanza (aunque el buen humor esté tan embolatado hoy en día para algunos)...sin rendirme, ni cejar, ni dejarme apabullar porque un hombre puede hacer la diferencia, pero el esfuerzo de todos puede lograr lo inimaginable.

¿Cuántas veces se ha detenido el sol a mediodía porque ya no quiere vivir más atardeceres?
(Control machete)

Todd

Día 04 de Mayo de 2006

Volviendo al asunto del cómic me gustaría hacer a continuación una breve semblanza de uno de los más arriesgados y creativos personajes del género actual. Todd Mcfarlane es de esos tipos que crecen desmesuradamente sin perder la frescura ni dejarse arrastrar por la pedantería de la fama.

Para Todd las cosas fueron en principio difíciles y el ascenso de su carrera en el mundo del cómic empezó desde abajo. Cabe anotar que Todd llegó a descubrir su portentoso talento como guionista y dibujante de modo accidental a raíz de una lesión de rótula que le impidió continuar en la que parecía ser su carrera a seguir: el béisbol.

Durante la convalecencia en la clínica Todd se dedicó a pasar el tiempo dibujando y fue durante este proceso que alcanzó a descubrir que sus manos servían para algo más que lanzar pelotas. Sus amigos y en especial uno al que rindió un sincero homenaje, Al Simmons fue quien lo indujo a presentar sus trabajos en una de las compañías de cómic más grandes de Estados Unidos: Marvel cómics.

A mediados de los 80’s todd comenzó como dibujante de apoyo en Spiderman y en muy poco tiempo alcanzó el envidiable puesto de dibujante regular de la serie. El genio de mcfarlane quedó plasmado en detalles tales como el de agrandar los ojos en el traje de Spidey, darle una elasticidad mayor a su cuerpo asemejando más al insecto, el diseño de una telaraña intrincada llena de hilos, etc.


Pero más allá de estos detalles que han enriquecido la grafía del héroe en lo sucesivo, Todd dejó su mejor legado para la serie creando a uno de los villanos más interesantes y siniestros de la galería de Spiderman, me refiero a Venom. Dicho personaje posee no solo una bizarra similitud con el héroe sino que además presenta un cariz psicológico del cual será menester hablar largo y tendido en otro post. Por ahora hay que decir que este aspecto hizo posible que hoy disfrutemos de Spawn por motivos que en principio casi arruinan la vida de Mcfarlane.

Una de las mayores frustraciones para todo creativo es que no le sean reconocidos los derechos de autoría y ello ocurrió con Venom. Por esas épocas las grandes compañías de cómic y en especial la Marvel al mando de Stan Lee tenían la simpática prerrogativa de adueñarse de los derechos de los creativos y borrar sus nombres en los créditos. Todd tuvo una fuerte discusión frente a esto y decidió abandonar la Marvel para lanzarse en un proyecto ambicioso junto con grandes exponentes del cómic tales como Jim Lee y Rob Lielfield. Producto de este grito de independencia nació Image cómics, una compañía fundada en el principio de reconocer y dar participación de las ganancias a los creativos.

Dentro de esta nueva compañía apareció en 1992 uno de los antihéroes más leídos y disfrutados en la actualidad: Spawn. El éxito de este personaje fue casi inmediato, no solo por la calidad del trazo de Mcfarlane, sino por la profundidad psicológica y emocional del héroe.

Desde ese momento hasta el presente Todd Mcfarlane se ha catapultado en un medio que parecía exclusivo para Marvel y DC cómics, arrasó con la competencia con una propuesta aguda, novedosa y crítica que no solo ha generado cuantiosas ganancias sino que ha dejado en el lector promedio una revisión muy particular en cuanto a la definición del héroe.

Sobra decir que el marketing y el merchandising han permitido a Mcfarlane arriesgarse en otros proyectos con un éxito arrollador. Ahora Image cómics tiene un lugar fijo en el mercado no solo con el cómic sino con la producción de video-juegos, películas y una línea de juguetes diseñados con un sorprendente realismo tanto para cómics como para películas y demás.

Esta es pues la reseña breve del creador detrás del personaje, queda mucha tela por cortar y solo queda esperar lo que Todd puede estar tramando ahora para seguir sorprendiéndonos ya que hasta el momento no se ha dormido en los laureles de la fama y siempre está moviéndose. Un saludo desde aquí a todos aquellos que persisten, alcanzan y superan sus propias metas.

Cierre del mes

Día 29 de Abril de 2006

Debido a este problema que tengo para conectarme a Internet y ante una cantidad de comentarios recibidos he decidido dedicar este post para responder algunas preguntas, dar agradecimientos y demás. Si algo se me queda en el tintero sabrán perdonar esta memoria mía.

Debo agradecer en primer lugar los comentarios recibidos al post “oh Sole mía”, estos asuntos del corazón siempre son bien recibidos y satisface escribirlos. Me conmueve que haya movido tantas fibras.

También debo agradecer a Matasiete por las páginas que me ha pasado, las he visto así de carrerón y me he encontrado con interesantes y bien realizadas adaptaciones de cómics clásicos.

Para Vopa una pequeña revisión de lo poco que se de V for Vendetta: en efecto esta película está basada en un cómic de los ochentas escrito por Alan Moore, guionista que ha dado brillantes aportes al género tanto para grandes compañías de cómic como para producciones independientes. V for Vendetta es un ejemplo de esto último ya que en esta historia aparece un típico antihéroe que emprende una cruzada contra el gobierno de una futurista Inglaterra. Sorprende en esta historia la definición del terrorismo y la rebelión como factores que pueden ser utilizados de manera positiva. El lema de este personaje es: “el cuerpo físico puede ser destruido, pero un alma libre se vuelve a prueba de balas”...para que decir más.

A los que han pasado conociendo el sitio les lanzo la cuña de mi otro blog: http://www.demoniana.blogspot.com/ y si son mujeres pues creo que se lo gozarán mucho más pues es mi sincero homenaje a la participación del sexo bello en los cómics.

No he podido visitar a Victy y leer sus relatos, espero hacerlo pronto...también tengo una deuda de honor con blogs que no he podido volver a visitar pero no me culpen a mi, culpen a las ratas de Emcatel que dispararon los costos de conexión telefónica como si estuviéramos en el medioevo.

Como aclaración para algunos debo decir que la “Blogocosa” como tal no está circunscrita a un círculo cerrado, así que en la medida que más bloggers vayan apareciendo esto seguirá creciendo, los que no pudieron ir al asado o no se enteraron a tiempo pueden aprovechar eventos a futuro...no puedo confirmar nada pero se que mucha gente quiere seguir ampliando este grupo y que se están pensando cositas por ahí.

Por último un saludo a la nueva blogger Rukus, que buena noticia que ingrese en este universo en expansión con su estilo fresco y descomplicado.

Un saludo a todos y sigan siendo felices el Doc Comic les dice

Refresco ochentero

Día 24 de Abril de 2006

En estos días, típicos de fin de mes cuando el bolsillo anda pelao y las cuentas aparecen una tras otra los alicientes para pasarla bueno son pocos. A pesar de ello el Doc siempre encuentra algo de que agarrarse y hace pocos días tuve la fortuna de intercambiar algo de información con Pasos Firmes, quien me ha dejado tremendo regalo y es a partir de esto que escribo unas breves líneas.

Hace un tiempo le di madera al asunto de recuperar la memoria de quienes como yo vivimos la televisión de los 80’s a través de unos tests...bueno, algo que dejaron estas excelentes producciones televisivas además del divertimento de turno fue la música, misma que se queda en el recuerdo y se pasea de vez en cuando entre las neuronas.

Mientras escribo escucho los soundtracks de series como Alf, Profesión peligro, Batman y Robiin, los magníficos, los Dukes de Hazard, Wonderwoman, etc...esto para un ochentero es algo así como el regalo ideal, la pildorita de la memoria que siempre cae bien, que remite a los bellos recuerdos.

La música posee esa facilidad mnemónica que a veces se nos escapa, temas complejos, estribillos simples e incluso sonidos específicos, todos ellos hacen que uno se sienta de repente trasladado al momento en que sentado frente a la pantalla mágica se dejaba contagiar por las historias y en algunos casos hasta aprendía algo.

Como diría Andrés Caicedo: ¡Que viva la música!, y sobre todo esta, la de la tele que se queda con nosotros como un compañero fiel en todo momento...ahora está sonando Cazafantasmas y luego Thundercats...que buenos tiempos esos carajo!

En el día más claro y la noche más oscura juro combatir el mal

Desde hace unos años la compañía DC cómics está en proceso de recuperar su lugar en el Cínec, mismo que dejó de lado luego de fracasos tales como el de “Batman y Robin” de Schumacher. Además el repentino éxito de Marvel cómics con sus recientes películas hacía que la DC fuera quedando rezagada en cuanto a difusión y economía se refiere. Para nadie es un secreto que las producciones de Cínec revitalizan las ventas de los títulos en las que están basadas y ello ha generado mayor riesgo en los accionistas de DC para afrontar retos que ya han recuperado su prestigio tales como “Batman begins”.

Sin embargo hay que admitir que recuperar esta posición cinematográfica no ha sido fácil para la DC, luego del estrepitoso fracaso de “Catwoman” y el craso error que es evidente se ha cometido por la próxima a estrenarse “Superman returns” la DC tiene que jugar mejor sus cartas para competir con Marvel.

El reto ahora es lanzar un héroe cuyas ventas en el cómic han caído mucho y que merece una adaptación de gran talante, me refiero a Linterna Verde, personaje que en la historia del cómic ha tenido grandes cambios y al cual dedico el siguiente post para que así el espectador distraído pueda ir sintonizándose con el personaje y pueda entender mejor el poder mítico del héroe.

Para empezar, hay que distinguir muy bien que el nombre de Linterna Verde ha sido utilizado hasta ahora por muchos hombres, para el desprevenido televidente es pues una sorpresa que aparezca actualmente un Linterna Verde afroamericano cuando el que se veía en la Liga de la Justicia por allá en los ochentas era blanco.

Entonces lo mejor es adelantar una breve reseña de los Linternas Verdes para entender bien este rollo, la cosa pues comienza así:

Linterna Verde I (Alan Scott)(1941): el original Linterna Verde adquiere sus poderes luego de sobrevivir a un atentado ferroviario en el que pierden la vida sus compañeros. Él sale indenme gracias a que es protegido por una misteriosa linterna. Cuando Alan se recupera la linterna comienza a hablar y narra su llegada a la Tierra en forma de un meteorito, su color verde significa esperanza y su misión es clara, en tres momentos dará a quien lo tenga: muerte, vida y poder.

Alan encuentra la linterna cuando esta está lista para dar su último obsequio: poder, un poder que funciona y se rige por una aparente magia. Entonces Alan Scott en su primera tarea logra vengar la muerte de sus compañeros y desmantelar el complot de un empresario ferroviario, luego de esto toma parte de la linterna y se forja un anillo que le da sus poderes, la energía del anillo deberá ser recargada en la linterna cada 24 horas y el poder de Linterna Verde será inconmensurable durante ese espacio de tiempo.

Cuando se crearon los universos alternos, los guionistas decidieron que Alan Scott pasara a la Tierra 2 con el fin de relanzar el personaje con un nuevo nombre y más actualizado al mundo de los sesentas.

Linterna Verde II (Hal Jordan)(1964): durante una sesión de pruebas, el piloto Hal Jordan es raptado por un rayo verde que lo lleva hasta una nave extraterrestre accidentada, en el interior lo espera un alien de nombre Abin Sur que está a punto de morir debido al choque, el alien porta un anillo y dice pertenecer a un grupo de Linternas Verdes cuya misión es proteger el universo. El extraterrestre explica a Hal que fue escogido por su temple y temeridad para recibir el anillo y la batería de poder en forma de linterna.

Muerto Abin Sur, Hal Jordan encara el cambio de vida que le espera, el anillo que porta se recarga igualmente durante 24 horas pero esta vez sus poderes los obtiene gracias a la ciencia, misma que unos pequeños hombrecitos llamados los guardianes de Oa controlan desde el mismo origen del universo.

Este es pues el Linterna Verde que todos conocimos en nuestra niñez, pero ahora existía toda una legión de Linternas en el universo que tenían la misión de salvaguardar la paz en sus respectivos mundos.

Durante la larga carrera de Hal Jordan surgieron otros Linterna Verdes menores que en ocasiones podían reemplazar al héroe en la Tierra cuando el tuviera una misión difícil. Aparecieron entonces Michael Collins, el afroamericano que ejerce su oficio más por haber sido escogido que porque en verdad guste de ello y Guy Gadner, un impulsivo joven que siempre buscó tener este tipo de poder pero siendo más independiente de sus jefes.

En la nueva JLA aparece como Linterna Verde Michael, pero en el cómic sus apariciones no tuvieron el protagonismo que se le ha dado ahora. Por otra parte, Guy se independizó y desarrolló un anillo de energía que no está sujeto a la batería verde, en la actualidad funge como héroe mercenario con el nombre de Warrior.

Una serie de sucesos en la vida de Hal Jordan lo llevarían a perder el anillo, y durante la muerte de Superman enloqueció al ver su ciudad destruida a manos del villano conocido como el Cyborg. Luego de ver que los guardianes de Oa lo dejaron solo ante la crisis decide exterminar a sus colegas y apoderarse de los anillos de poder. El final de esta dramática historia lo lleva al auto sacrificio cuando comprende el mal que ha hecho y queda transformado en la entidad conocida como el Espectro (recientemente Hal fue restituido como Linterna Verde pero esa es otra historia)

Linterna Verde III (Kyle Rainer)(1993): al morir Hal Jordan su anillo literalmente se da a la tarea de buscarse un nuevo dueño y un joven publicista es sorprendido mientras “hace del 2” en el baño por el anillo que le cae en la cabeza. Kyle adquiere casi por sorteo un poder increíble y luego es contactado y adiestrado por el único de los guardianes de Oa que escapó a la ira de Hal Jordan.

Siendo tan joven Kyle se toma casi en chanza su nueva personalidad heroica y resulta a veces muy sonso y despistado en comparación con sus predecesores. En la actualidad esgrime el título de Linterna Verde y según lo poco que se sabe de la película que va a salir es que sea el protagonista de la historia.

Bueno, este es pues a grandísimos rasgos el panorama de Linterna Verde y espero que muchos lectores puedan ahora orientarse acerca de este héroe, claro que si me preguntan a mi diría que la versión Cínec debería estar enmarcada en la historia de Hal Jordan, pues siempre me ha parecido el más carismático de todos.

Dos caras del caos

Siguiendo un poco esto de la teoría del caos y para demostrar la efectividad rotunda de estas divagaciones previas voy a dar un ejemplo y de paso espero sacudirme el reiterativo intento por llamar la atención de cierto blogger que ni siquiera merece mención:

Durante la semana mayor, el Doc tuvo la oportunidad de vivir el caos en formas variadas, voy a mencionar a continuación dos de ellas que espero ilustren un poco este asunto de esperar lo inesperado porque lo más probable es que lo inesperado ocurra.

El lunes, y luego de despedir a Sole en su viaje a las inhóspitas tierras huilenses, el Doc decidió así por puro ataque de curiosidad, encaminar sus pasos a su roto favorito en el centro de la ciudad con la vana esperanza de encontrar algún cómic (así estuviera muy trajinado) para combatir la abulia que lo esperaba en los días venideros...entonces el caos fue y el Doc se encontró no solo con la sorpresa de que dicho chuzo estuviera abierto a las 8 y media de la mañana sino que en el colmo se alzó con una nutrida cantidad de cómics clásicos y cinco ejemplares únicos de las aventuras de Flash Gordon editados en 1952. Para completar este cuadro casi mágico (diría mejor caótico) al regresar feliz a casa me topé en cierta librería famosa por los segundazos unos números que faltaban en mi colección de Spawn editados hace 10 años.

Ese es un ejemplo grato del caos, cuando un evento o una decisión que en apariencia está condenada al fracaso se convierte en un triunfo total. Cabe anotar que hace años había venido drenando cuanto cómic bueno llegaba al susodicho roto y estaba casi convencido que nada me sorprendería...un consejo, nunca piensen que ya nada los puede sorprender porque paradójicamente pueden llevarse tremenda sorpresa.

Y ahora si viene el polo opuesto del caos...en los días siguientes a tan grato hallazgo decidí ir a cierto café donde me gusta sentarme a escribir, leer o dibujar, el ambiente al aire libre y la buena música siempre me estimulan a volver, pero luego de lo vivido durante CUATRO DÍAS SEGUIDOS aquello de la buena música deberé reevaluarlo.

En el preciso instante en que me sentaba con el café ya servido y la comodidad alcanzada comenzaba a sonar aquella criatura destemplada y disonante de nombre Andrés Cepeda. Y entonces el caos emerge, pero como ya estoy preparado para tales afrentas tuve todo el tiempo del mundo para detenerme a analizar cual es pues el encanto de este mamarracho y encarar de una vez por todas cierto reto impuesto por un irredento admirador de tamaño badulaque.

Ahora si gracias al caos, quien me obligó a escuchar durante cuatro días seguidos la “obra” Cepedezca, puedo aseverar las siguientes premisas sustentadas con apoyo del libro “Cómo se escucha música” del compositor contemporáneo Aarón Copland (que encontré sin querer hace unos días), como para que el caos siga dándole forma a esta vaina.

Según lo anterior puedo decir entonces que Cepeda:

a- Posee un timbre de voz disonante y la proyección en su caja torácica es mínima, cosa que lo obliga a efectuar arreglos que permitan generar un corte abrupto de las estrofas para que no se note tanto la ausencia de aire...en términos coloquiales, Cepeda estará negado para dar un Do de pecho, pero quizás logre alcanzar un Si de tripa o en su defecto un Fa de nalga.
b- La voz de Cepeda no posee un timbre estable, el vibrato hace que más parezca una alarma contra incendios.
c- Cepeda es en esencia disfónico, y resulta evidente que en el solfeo debió forzar demasiado e innecesariamente sus cuerdas.
d- Por otro lado, respondiendo a las afrentas del irredento debo añadir que los arreglos que hacen sus colaboradores son de una pobreza instrumental que raya en lo repetitivo y soso, de ahí que cualquier pendejo sea capaz de reproducir sin mayores problemas sus interpretaciones, es más, hasta alabarlas.
e- Cepeda posee además ese estilo del que abusó tanto en su momento Ricardo Arjona; es decir, el del tipo melancólico que no canta sino que recita en el escenario...cabe añadir que en esto de recitar también se nota la calidad del cantante y la ejecución adolece de matices, los agudos están mal aplicados y la tesitura de la voz puede equipararse con la de un gato al que se le pisa la cola.
f- Podría perdonarse a Cepeda que realice estos arreglos forzados en las canciones de su autoría, pero su mayor error o si se quiere crimen, consiste en adaptar canciones reconocidas para arruinarlas con una cantidad de alteraciones innecesarias tanto en la letra como en la partitura.
g- Cepeda apela a la estrategia de que la música se adapte a su voz, cosa que han hecho otros petardos como los Iglesias (padre e hijos por igual), dejando a un lado una de las premisas que hacen notable a un verdadero cantante y que es la de desenvolverse con soltura frente a cualquier estilo musical...en Cepeda la soltura se convierte en disentería.

Nadie niega que Cepeda sea exitoso pero el termómetro del éxito se rige por tendencias muy alejadas del arte, solo en muy específicos y notables casos ambas se dan por igual. Estoy pues convencido del efímero triunfo de este aletruz y de que en muy pocos años las canciones que pretendió arruinar continuarán sonando en las voces que las hicieron célebres. Eso en parte también se ajusta a la teoría del caos.

Caótico Doctor

Día 16 de Abril de 2006

Algo acerca de una de las teorías que más me traman de la física actual: la teoría del caos.

Las fuerzas de la naturaleza se comportan de forma aparentemente azarosa para el común de los mortales, sin embargo, todo ese azar al que hemos dado diversos nombres tales como “destino”, “suerte”, “azar”, “chiripa”, “deja vú”, etc...obedecerían a una conjunción de eventos más allá de lo que la lógica humana puede abarcar.

El caos resulta obedecer pues a un orden tan abstracto que no alcanzamos a percibir, un ejemplo que se usa mucho para intentar plasmar este orden es de una mariposa que muere en Oklahoma y cuya muerte desata una lluvia Lima (Perú).

La cosa suena casi mágica, pero que es pues la magia sino un orden que escapa a lo que percibimos, lo importante para el mago es conocer el cómo se hace la cosa, dominar y controlar su realización y ser el único que sabe el método. Así pues la naturaleza actúa en planos que escapan a nuestra percepción y el intrincado tejido de eventos se dan en un orden sistemático y preestablecido que solo ella conoce.

Develar ese orden natural es un reto, pues como buen mago, la naturaleza no está dada a revelar sus trucos. Somos pues espectadores de lo asombroso y en muchas ocasiones ni siquiera nos damos plena cuenta del funcionamiento de dicho caos.

A la sazón debo reconocer que ese extraño orden de eventos, ese aparente absurdo donde las probabilidades se invierten y los eventos más insospechados terminan por ocurrir me resulta algo casi mágico, así pues ante este golpe del azar vale la pena prestar atención, pues como buen juego de azar el caos no es lineal ni en el tiempo ni en el espacio y de repente algo aparece en tu vida, algo en apariencia absurdo pero que te remite a eventos previos y quizás a eventos que aún no ocurren.

Aquí y ahora el Doc encuentra en esta teoría del caos la explicación más cercana a lo que vive en el presente...y ante esa absurda y pedante concepción humana que dice que “uno es dueño de su propio destino” no me queda más que lanzar una sonora carcajada al estilo del Joker, carcajada que quizás resuene paralela con la del caos que rige nuestras vidas...aunque nos neguemos a aceptarlo, aunque nos empeñemos en contradecirlo con nuestros vanos intentos por gobernar el curso de nuestras vidas.

¡Oh Sole mía!

Día 11 de Abril de 2006

Puede que se me considere pasado de moda, pueden decir que el Doc resultó ser un cursi, es más, puede aparecer un nuevo Troll y burlarse si le da la gana pero no importa pues lo que sigue es parte de una carta que siempre se ha quedado a medio escribir, un testimonio que siempre se me queda a medias y va dirigido para una de las dos mujeres que más me importan en esta vida (la otra, para que quede del todo claro fue la que me la dio en primera instancia).

Tratar de definir el carácter de Sole o tan siquiera de ubicarla en una casilla de las personalidades es una tarea fatigosa e inútil, mi bella Sole se ha dado el ingenio para salirse de los esquemas, eso si, cabe decir que en algo mantiene una constante femenina: discutir con ella es inútil pues como toda mujer siempre tiene la razón.

Sole llegó a mi vida cuando había perdido las esperanzas de poder rehacerme en el plano sentimental...tras casi seis años de soledad aparece pues esta mujer que paradójicamente ha escogido la identidad de la soledad en su blog.

Se puede decir que físicamente Sole es de una hermosura envidiable, es más alta que yo (vale, no tiene mucho mérito, el grueso de las mujeres son más altas que yo), su cuerpo es armónico casi como para tocar una sinfonía sobre él, su cabello es abundante, rizado y de un color miel que subyuga, su rostro es casi infantil por sus redondeces y sus ojos encierran dos girasoles en las pupilas...si esto no la define bien pues de malas pues se que lo que menos le gusta a ella es salir en fotos y no voy a faltar a tal decisión. Quienes la conocen podrán hacerse una imagen mental y corroborarán lo escrito aquí.

Sole tiene sus sentimientos a flor de piel y aunque se empeña en ocultar lo que siente casi siempre se delata en sus acciones. Podría decir que Sole es una de las personas más honestas y trasparentes que haya conocido, quizás sea pues mi miopía la que me impide detectar lo que expresa pues siempre queda de manifiesto...carece de dobleces, es indómita e incontenible cuando manifiesta sus sentimientos y eso es algo sui generis en un mundo donde todos nos empeñamos por colocarnos máscaras.

Amo a Sole por lo que es, su continua fluctuación entre la esperanza y el agotamiento es como ver activa la rueda del Ying y el Yang, ha sabido lidiar con mis cargas y yo igualmente he llevado las suyas propias durante estos 3 años y más de nueve meses de estar juntos. En diversas situaciones cada uno ha sido muleta del otro para levantarnos juntos y seguir adelante. Nuestros temperamentos explosivos chocan muy seguido y al ser cargas de igual energía terminan fundiéndose en una sola, son quizás estos momentos de fusión los más hermosos que he pasado en la vida.

Sole no come cuento de pelafustanes, ni siquiera se come mis propios cuentos y es por ello que alcanzar su corazón es un reto diario, una meta que uno debe trazarse cada vez que se levanta, es un tesoro cuyas puertas se cierran si no estás atento a mantenerlas abiertas. Amar a Sole no es tarea fácil, pero tampoco es una tarea imposible pues existen maneras sutiles de alcanzar su corazón que implican más del ingenio y la constancia que de la adulación y la obsequiosidad.

La recompensa es lo mejor del trabajo pues ser querido por Sole es algo único, es la medalla al mérito que me encanta alcanzar, sin ella al lado me siento incompleto, es como tener la número uno de Superman sin la portada o algo así. Cuando esto pasa se nota el vacío, la ausencia es palpable, la carencia de retos, la falta de una lucha mental que casi siempre termina en tablas...sin estos alicientes creo que cualquier relación está condenada al fracaso.

Es por eso que el amor de Sole vale tanto la pena, oírla decir que te ama te abre un horizonte de posibilidades y otro mayor de inquietudes, pues muchas veces te sientes inmerecedor de tal premio, te quedas a medias sintiendo que puedes hacer algo mejor por ella, eso también es causa de que tu mente y tu corazón no paren de elaborar el siguiente paso.

Bueno, y helo aquí, este ha sido el siguiente paso, dedicar a Sole este post pues el blog del Doctor Comic también estaría a medias si no contara con un espacio enteramente dedicado a la mujer de mi vida...claro que a veces me tienta publicar una que otra fotillo, como la de cierto Halloween o cierto viaje a Bogotá, o cierto viaje a la reserva de Anahuac...pero en fin, lo importante es que era prudente esperar a publicar esto en persona, pues para los que no lo sepan Sole también es la que ha venido ayudándome a publicar muchos de mis post y no creo que se haya atrevido a colgar este si se lo hubiera pasado...desde Pitalito tendrá pues que conformarse con verlo ya publicado.

Sobraría decir aquí que amo a Sole, pero amo mucho más a la mujer de nombre compuesto que oculta este seudónimo y mucho más a la mujer que ha sabido lidiar con este cascarrabias todos estos años.