DIOS ES MELÓMANO: EL ADIÓS A AMY

No creo que sea necesario anotar aquí el apellido, ya todo el mundo (que gusta de la buena música) debe saber que una de las voces más espectaculares del blues se silenció el pasado sábado. Quise dejar de lado el asunto del cómic por esta vez y espero que los lectores sepan entender este arrebato mío que es el propio de un admirador a ultranza de esta cantante que dejó su vida en el escenario y en sus composiciones.

La afirmación del título de este comentario obedece a una hipótesis que he venido elaborando hace un tiempo y es que Dios está tramando algo allá arriba con tantas voces maravillosas que ha ido recolectando con el paso de los años. Sospecho que Amy comparte ahora escenario celestial con: Freddy Mercury, Barry White, Elvis Presley, Frank Sinatra, Facundo Cabral, Mercedes Sossa, Edith Piaf (por aquello de que el lenguaje del cielo debe ser universal) y todo un etcétera de voces que un buen día dejaron en el oído de nosotros los infelices mortales su huella imborrable.

Sospecho también que a estas alturas Amy se estará preparando para hacer parte del grupo “Pavarotti y amigos del cielo” bajo la dirección orquestal de Herbert Von Karajan e interpretando las nuevas sinfonías compuestas a dos manos por Mozart y Beethoven, más las recientes experimentaciones en llave de Jimmy Hendrix, Bob Marley y Louis Amstrong.

En fin, Amy estará muy ocupada con las giras e invitaciones que recibirá desde una nube cubana habitada por Compay Segundo, Ibrahim Ferrer, y el grueso del Buena Vista Social Club. Una eternidad de seguir cantando con todas aquellas voces y talentos musicales que Dios se ha ido reservando para su propio deleite.

En fin, esa es mi teoría, Dios debe ser el melómano más exigente del universo y se reserva lo mejor para él...por eso acá deja los Justins y Gagas y todo eso de lo que no gusta...en Colombia hay que aclarar que se ha ensañado y seguiremos lidiando con los Juanes, Fonsecas, Cabas y Cepedas...gentes que tienen sus lugares separados en la quinta olla del patas desde que empezaron dizque a cantar.

Pero ahora Amy ya se fue al cielo, a ser la envidia de más de un ángel en los coros celestiales...ella acá ya lo había vivido todo con intensidad y como toda flama de brillo intenso pues se sabía que iba a extinguirse pronto...ella rehabilitó la música, rehabilitó el oído de medio mundo.

Paz en su tumba.

HOMENAJE A MICHAEL GOUGH

Este es un breve y sentido homenaje al veterano actor inglés Michael Gough quien nos dejó hace dos semanas a la temprana edad de 94 añitos...ahora bien, si les digo que interpretó a Alfred Pennyworth en las 4 primeras películas de Batman los que no recuerden por nombres recordarán por referencia...dicho papel de paso logró catapultarlo a la fama y reencaucharlo del macabro olvido que cobija a una inmensa pléyade de actores veteranos. Fue Tim Burton quien lo escogió a la ciega para el casting de Alfred pues lo tenía en muy alta estima gracias a su pasión por la ola de cine de terror de los sesentas y setentas liderada por Roger Corman que derivó pronto en una estética barata y mediocre. Pero Michael Gough con su estilo flemático siempre estuvo a la altura, es más, llegó a participar en la película “Los niños del Brazil”, al lado de ese par de monstruosos actores que la horda pelafustanesca actual ni siquiera conoce: Sir Lawrence Olivier y Gregory Peck. Pero bueno, lo importante aquí es resaltar el impecable trabajo de Gough en el papel de Alfred. Uno de los pilares fundamentales dentro de la saga de Batman, tal vez el personaje secundario más notable en todo el universo super heroico (sin tener más poderes que el de la palabra). Y es que a la hora de tener la frase precisa y aterrizada Alfred es el mejor de todos, sereno, ácido y si se quiere cínico en sus apreciaciones es el encargado de mantener en equilibrio al caballero oscuro. Sin duda alguna solo podía esperarse que otro gran actor como Michael Caine pudiera ser capaz de recoger la bandera de Gough para encarnar a este mayordomo perfecto. Donde quiera que esté Michael Gough puede sentirse tranquilo pues su sello particular quedó para siempre y sobrevivirá con el estoicismo propio de un fiel sirviente británico.

Del Cine al Cómic (Cínec al revés)

Por allá en la prehistoria de estas columnas alguien comentó alguna vez que el cine está muy imbricado con el cómic en cuanto al uso de los storyboards y otros recursos gráficos y estéticos; es más, los lectores recurrentes de este espacio saben ya la devoción que el suscrito tiene por el cine basado en cómics, pero existe un curioso fenómeno que se me escapaba citar acerca de este matrimonio de artes y es que en muchas ocasiones son las películas y sus personajes los que empujan el surgimiento de nuevos cómics. Para no convertir esto en un extenuante listado de filmes voy a examinarlo por categorías con algunos de los más notables ejemplos y serán los lectores quienes llenen los vacíos y complementen la información.


Adaptaciones comerciales:

En el mundo del cine la mercadotecnia es uno de los motores más fuertes para movilizar a la masa y el cómic cumple aquí una cuota de compromiso contractual que en muchos casos deja de lado el valor artístico en procura de obtener réditos.

Quizás una de las primeras sagas de cine en sacar provecho del cómic de una manera aceptable haya sido Star Wars, la cual, contando en los setentas con el talento artístico de Howard Chaykin, logró consolidar las mejores adaptaciones oficiales de cada una de las tres primeras películas. Luego de ello vendría toda una saga cómic independiente de los filmes que explora otros aspectos del universo creado por George Lucas.

También vale reseñar la sorprendente adaptación de Jack Kirby de la película “2001, una odisea en el espacio”, trabajo que no solo exploró más allá de la película sino que generó todo un boom en lo que a adaptaciones del cine se refiere.

Otros intentos de adaptación se siguieron a estos, con “Indiana Jones y el templo de la perdición”, “Darkman” y un largo etcétera de trabajos que dejaban bastante que desear en cuanto a lo gráfico y en los cuales se veía con mayor claridad ese afán por cubrir la franja del adicto al cómic para arrastrarlo a la sala de cine. Otras tan sólo se apegaban al nombre de la película pero no eran propias adaptaciones de los filmes y ese caso se dio mucho con la saga de Batman, donde la libertad creativa del guión te dejaba la sensación de que el recurso como tal de la adaptación no iba a funcionar.


Adaptaciones libres:

Estas han resultado más exitosas y enganchadoras para los cultores del cómic pues aunque parten de una película o un personaje cinematográfico, comienzan a trazar sus propios rumbos y llevan al lector por interesantes y novedosos caminos. En esta línea me gustaría citar la saga de Alien y su continuidad con “Alien vs Predator” (de donde vienen esas dos latas de películas que no quiero ni mencionar ni recordar)

Amén del desmadre de dos películas que ni siquiera están bien basadas en el cómic que si estaba bien basado en las otras películas originales, diré que la saga “Alien vs Predator” sumerge al lector en un universo mucho más sólido y coherente, dan contundencia a estos dos monstruos del cine y siempre sorprenden por sus muy bien elaborados guiones y dibujos.




Otro ejemplo de excelente adaptación libre ha sido el cómic basado en la película “Evil dead III: the Army of Darkness” (y aquí cito textualmente al que colgó los cómics en la web: “si no has visto la película, pégate un tiro”). The Army of Darkness parte del film original pero inicia después una travesía delirante que ubica al protagonista Ash Williams en los más diversos lugares. Vale añadir que las primeras historias tienen como dibujante a un tipo que parece haber sido despedido de Disney por depravado, pero con el tiempo el grafismo de la historia se va haciendo más serio y convierte a este título en uno de los más gratos de leer en la actualidad.




Otra obra que merece mención es “Terminator: the burning earth”, dibujada por el entonces novicio Alex Ross, y ya sabrá el lector a quien me refiero y que ese nombre es prácticamente un sello de calidad. De esta línea de Terminator existen otras obras pero hasta ahora no han tenido la continuidad de las anteriormente citadas, salvo la espectacular historia de Frank Miller “Robocop vs Terminator”, otro de esos ejemplos de que una trama bien hecha y un dibujo respetuoso hacen maravillas con los personajes.


Las “dizque” adaptaciones:

En este paquete entran aquellos cómics que solo tienen la excusa de utilizar el nombre de un personaje de cine y se dedican a contar vainas que desdibujan completamente la esencia de la historia, por este rumbo han pasado James Bond, Robocop, El planeta de los simios, Blade runner, Drácula, Frankenstein, Freddy Kruger, Volver al futuro y un aterrador etcétera de usos y abusos de franquicias sin un objetivo artístico claro.


Tv y Cómics

Recientemente el cómic ha dado un giro en la pantalla chica y nos vemos invadidos de series de tv que se nutren de la narrativa de la historieta y que obviamente van teniendo sus propias adaptaciones en cómic, de las pioneras en estos nuevos géneros está obviamente “smallville”, pero bueno, ya venía directamente de las páginas de Superman. Hay cómics basados en X-files, Buffy, Xena, Alias o la reciente “Heroes”, la misma “Lost” y nuevas como “No ordinary family”, acá solo el tiempo dirá que tal resulta la calidad del guión y el dibujo.



En conclusión, se puede decir que el cómic bien adaptado puede dar un aire refrescante al cine y llevarnos por los senderos que hubiéramos querido ver en las películas, son mundos posibles que parten de otros mundos posibles, un túnel lleno de nuevas variantes a las que acceder y que en algún momento pueden impulsar nuevas producciones cinematográficas. La pregunta final que surge es como llamar a este género del cómic?, Cénic?; es decir, Cínec al revés?, júzguenlo ustedes mismos.

¿Cómo nace un Doctor Cómic?

En otros post hablé acerca de algunos célebres doctores en el universo del cómic y alguien me preguntó acerca del servidor (no el de la red, el que escribe...malditos términos virtuales, en fin) y me surgió la idea algo traída de los pelos de tratar de definir el por qué y el cómo se puede llegar a ser un “doctor cómic”. A continuación citaré diez reglas básicas que de algún modo he seguido (a veces sin saberlo) para llegar a autonombrarme con suma prepotencia DOCTOR en estos vericuetos comiqueriles.

Regla # 1 SER UN VORAZ LECTOR

Sonará redundante decirlo pero si algo se requiere en este “oficio” es leer con avidez casi enfermiza de todo, y me refiero a que si he terminado por convertir al cómic en un nutriente diario haya sido porque lo intercalo con un placer desmesurado hacia las letras impresas...desde Homero hasta José Saramago...quien se precie de entender la narrativa del cómic no puede despreciar ningún género literario y haber pescado en todos ellos hasta encontrar su propio equilibrio.

Esto con el fin de decretar solemnemente que quien lea única y exclusivamente cómics habrá desperdiciado su vida, no sólo por el hecho de carecer de otro tema conversacional sino porque casi en un 100% los cómics beben y remiten de continuo a la literatura universal de la cuál son una derivación.

Regla # 2 TOMAR LA LECTURA EN SERIO

Es muy importante que exista una conexión entre el lector y el texto desde el principio, esta norma básica se aplica a todo género literario pues implica que te sumerjas en el mundo de lo que te ofrece el cómic que tienes en tus manos...si dicha conexión no se da es inútil insistir. Un ejemplo lo resume todo y es que muchísima gente se tiene por buena lectora de cómics al ser asiduos de Condorito...craso error pues este tipo de humorismo gráfico no te involucra con una trama o te identifica con un personaje, te muestra chistes, tu te ríes o no y asunto concluido.

En el instante en que leas tienes que vivir la historia y el contexto, de otro modo te pierdes lo que pueda haber de profundo en la trama y quedarte tan solo con la superficie...no es de extrañar que ante un cómic de Superman, algún mochiludo universitario se sienta ofendido y pida su quema por ser un producto capitalista, burgués y blablablabla...mientras un semiótico como Umberto Eco tome el mismo cómic y produzca un ensayo tan maravilloso como lo es “El mito de Superman”.


Regla # 3 DISTINGUIR LO INTELECTUAL DE LO SEUDO INTELECTUAL

Cuando uno decide meterse de cabeza en este mundo inconmensurable del cómic tiene que cuidarse mucho de algunas posturas pre-establecidas por lectores más mediocres que uno y que han logrado envenenar y envilecer el campo de lectura que debe y tiene que ser libre. Dichos energúmenos cuyos nombres se han perdido en la noche de los tiempos han dejado de todos modos su marca y son muchos los que se extravían siguiendo caminos sinuosos y tortuosos que desembocan en callejones sin salida para encontrar el gusto definitivo por la lectura del cómic.

El error más grande a cometer es ceñirse a los listados de los “mejores cómics de la historia” o las “guías de cómics”...todas patrañas montadas para dotar de exultantes e insultantes ínfulas a títulos que no merecen tantas arandelas. En ese orden de ideas recomiendo la lectura libre, total, donde todo género quepa, donde todo título sea bienvenido y donde se pueda encontrar en verdad un goce...no por nada mucho novicio lector queda “mamado” del cómic cuando le encuadran soporíferos de la talla de “Tin –Tin” o “las aguas de Mortelune”.


Regla # 4 MEMORIA REPOTENCIADA

El ejercicio de memorizar y recordar datos de diversos cómics parece difícil cuando se miran los toros desde la barrera, pero ya entrados en sintonía con la narrativa, dicho ejercicio mnemotécnico comienza a fluir de modo casi intuitivo. La magia de estar en sincronía con los eventos que lees te permite alimentarte de datos sin hastío, poco a poco la información es asimilada y almacenada en el cerebro hasta que un buen día uno se sorprende escupiendo comentarios críticos sin tener que remitirse a las fuentes.

La lectura vigoriza más que cualquier otro alimento, nutre la parte más descuidada por el hombre, su mente, y sin necesidad de ayudas psicotrópicas. No conozco al primer junkie que sea buen lector de cómics.


Regla # 5 DIBUJAR O NO DIBUJAR, THAT IS THE QUESTION

Leer y dibujar cómics son dos cosas que pueden coexistir o no en un mismo individuo, ninguna es necesariamente dependiente de la otra; sin embargo, arriesgarse en el dibujo luego de ser un lector de cómics no es del todo malo, es una experiencia fascinante y permite entender algunas de las normas que convierten al cómic en un “lenguaje gráfico”.

Detesto sobremanera a quienes te dicen que tienes que dibujar para saber de cómic, lo considero un intento antiético de muchas escuelas de diseño gráfico por querer acaparar para ellos el ejercicio de leer y crear historietas. Cualquier persona puede hacerlo, cualquier estilo es válido, lo único que de nuevo reitero es que la persona debe estar en sintonía con el lenguaje del cómic.


Regla # 6 LA PROFUNDIDAD

Este es quizás el punto álgido del asunto, como dije antes, hacer una lectura del cómic puede ser superficial o profunda pero nunca a medias...si decides irte hasta el trasfondo de la historia la experiencia puede ser gratificante o decepcionante, pero es un riesgo que se debe correr para luego poder argumentar una posición.

La buena noticia es que por muy baladí que parezca un cómic a simple vista siempre hay algo sólido y fuerte que rescatar, esto debido a que detrás de su creación hay una persona, hay un sueño, una posición o una idea, y parafraseando a cierto personaje de cómic: “las ideas son a prueba de balas”.


Regla # 7 NO DESPRECIES LOS ORÍGENES

Cuando alguien lleva décadas de lecturas continuas de cómics ( como el suscrito), se llegan a irremediables conclusiones, una de ellas es que existen íconos o raíces absolutas que han permitido el crecimiento de troncos y ramificaciones que hoy nos deleitan, pero no se deben desdeñar las bases, los fundamentos. Por eso no me aguanto a quienes miran el pasado como si fuera caca y se sienten en el curubito del mundo con suma ignorancia y pedantería.

Para resumir solo citaré algunos de los personajes que definieron algunos de los más notables caracteres del cómic:
- The Shadow – los antihéroes
- Supermán – los superhéroes
- Batman – los vigilantes
- Wonder Woman – las heroinas
- Doc Savage – los aventureros
- Spiderman – los héroes reales
- Lex Luthor – los némesis


Regla # 8 LA OBSESIÓN COMPULSIVA

Un cuadro psicopatológico como este es de algún modo necesario en la vida de un lector voraz de cómic, es algo así como inocularte suero antiofídico, pues una pequeña porción del veneno real debe entrar en tus venas para crear anti cuerpos. De este modo se debe contar con una porción de obsesión compulsiva y una ambición de coleccionista de cómics para tener los pantalones suficientes que te permitan sostener tus argumentos.

Este caso se da paralelo al gusto por leer, desconfió demasiado de alguien que se precie de ser un gran lector y que tenga a su haber menos de 50 libros en su biblioteca. No es porque no crea en su capacidad como lector sino más bien en su falta de compromiso para con su gusto...leer un cómic y desecharlo solo ocurre en países como Japón y se debe tan solo a que ya no cabe una aguja en él, pero en países amplios y con tasas de lecturas tan pobres, una estantería vacía que ni siquiera cuente con unos discretos Cds con cómics virtuales...resulta sospechoso.


Regla # 9 EL CAMINO DE LA SOLEDAD

Este es el punto melancólico del asunto, quien llega a ser un “doctor cómic” se arriesga a pasar gran parte de su vida en medio de una soledad auto-impuesta, pero que la sociedad se encarga de afianzar. Esto es muy común en países como este donde leer libros o cómics se toma como un síntoma de alguna enfermedad mental...las prioridades actuales están cifradas en las rumbas, las drogas, los gimnasios, las estridencias seudo musicales, la adquisición de artículos inútiles y costosos y un sin fin de “necesidades” que dejan a los medios escritos como útiles si son desplegables y no se cuenta con papel higiénico al alcance.

Por horripilante que parezca esa es nuestra realidad, no hay villano de cómic que supere al diablillo monstruoso de la ignorancia que corroe a los mal llamados “países en vía de desarrollo”...cual vía?, aquí no hay ni trocha para la cultura...leer libros y más aún leer cómics puede conseguirte que se te abran las puertas...pero del psiquiátrico más cercano.


Regla # 10 GRITAR EN EL DESIERTO...PERO GRITAR

Esto me lleva al último aspecto de este tragi-cómico análisis, el lector de cómic se parapeta pues en medio de un campo de batalla y su única arma es rectangular, con 32 páginas y una portada...es lo único que tiene...o tenía hasta hace pocos años...por eso he sostenido el ejercicio de escribir en este espacio, es como lanzar mensajes en botellas al mar a la espera de ser leído, de encontrar eco o debate, de redescubrir que es posible un mundo donde leer sea valioso, ese mundo que durante años se había vuelto privado y autista puede tal vez encontrar resonancias lejanas.

Esa es la última regla, la más importante quizás...quien viva esta pasión por el cómic o por cualquier medio escrito debe escribir sin tapujos, debe hablar y gritar sus ideas sin miedo, de esa forma todos pueden “doctorarse” sin ser medidos por mediocres estándares universitarios...cuando sabes acerca de algo tu deber ante el mundo y ante ti mismo es el de divulgarlo y acarrear con las consecuencias.


PD: Y a quien me pregunte si me refería a lo tragi-cómico porque hablaba de cómics le parto la madre

A LA MEMORIA DE HARVEY PEKAR

Quisiera hacer un paréntesis y ponerme dramáticamente serio pues la noticia me cayó como baldado de agua fría. El asunto de la muerte, sobre todo de la poquísima gente que me cae bien, me causa mucha impresión y me es difícil afrontarla con el cinismo habitual. De ahí que dedique estas cortas líneas a una persona que se merece todo mi respeto y admiración.

El pasado 12 de Julio partió de este mundo uno de los creadores de cómic más honestos de la historia, su muerte estaba de algún modo anunciada tras superar un cáncer hace algunos años; sin embargo, pese a que la salud no lo acompañó si tuvo toda la fortaleza de alma para encarar el llamado “sistema” y convertirlo en una parodia aguda y cínica a través de su celebrada obra “American Splendor”

En este punto, algunos lectores habrán caído en cuenta de quien era Harvey Pekar, en parte gracias a esa gran película de hace unos años que retrató de modo respetuoso y profundo la persona de este eterno empleado consumido por los demonios del fracaso y la desazón en un mundo que solo es alegre para quienes aprenden tempranamente a vivir del usufructo y el dolo.

Harvey Pekar creó toda una nueva línea de cómic independiente, al margen de un mercado netamente superheroico y convirtió su propia vida en la línea argumental, fenómeno sin parangón en la historia del cómic, pues aunque existen creaciones intimistas que recrean hechos reales, en ninguna es el mismo creador el protagonista directo de los hechos.

Por ende se diría que este antihéroe de cómic no luchaba en pos de ninguna causa, ni enfrentaba villanos con trajes vistosos ni tenía ninguna habilidad especial, solos era un tipo corriente, atrapado en un mundo aburrido y enfrentado a toda esa cotidianidad que puede llegar a aplastarte si no la tomas con algo de ironía, cinismo y fino humor negro.

Harvey Pekar nos ha dejado y lo curioso es que su personaje deberá partir junto con él, pues sus aventuras ya no son de este mundo...esto también rompe todos los cánones que se tienen con personajes de cómic, hace tiempo hablé de lo relativa que puede ser la muerte en los cómics, pero aquí es definitiva, Harvey ha muerto, en el mundo real y en el papel....LARGA VIDA A HARVEY L. PEKAR

Headlines

21 de Junio de 2010

Los “Headlines” o encabezados son la quintaesencia del periodismo escrito, antes de cada elección presidencial, los principales periódicos hacen dos encabezados optativos y como yo creo ser una insólita clase de reportero (insólita pues escribo de lo que me da la gana y nadie me paga por ello), pues tenía también mis “headlines” antes de las fatídicas elecciones de este domingo:

- “Mockus, el presidente que Colombia necesitaba”
- “Santos, el presidente que Colombia se merecía”

Obviamente llevé mi ejercicio más allá y escribí dos artículos distintos para cada encabezado, y como ya sabemos este resultado nefando, pues dejo a continuación el segundo, que lo disfruten y va dedicado a los más de nueve millones de cretinos que se comieron enterito este cuento (bueno, si es que en realidad fueron tantos, ¿no es que había mucha abstención hasta las dos de la tarde?)


SANTOS, EL PRESIDENTE QUE COLOMBIA SE MERECÍA

Es bueno tener clara la cifra exacta de imbéciles que pueblan este país, o al menos la aproximada, y no me sorprende créanme...yo pensaría que pueden ser muchos más; sin embargo, es suficiente que se sepa que más de 9 millones son felices desde ayer en una Colombia lista para ser usufructuada por las que se creía por fin agónicas clases politiqueras.

Desde hoy habrá que prepararse para “sangre, sudor y lágrimas 2”; es decir, reformas tributarias, que es lo único que Santos sabe hacer, preparémonos para un sin fin de patanadas y accesos de ira de Chávez y Correa, pues se les ha dado la excusa perfecta para seguir atormentándonos 4 años más.

Prepárense los 9 millones de tarados a buscar más y más trabajo, porque con Santos no lo van a conseguir, prepárense para las nuevas zonas francas para los hijitos de Papi Santos sumados a los ya conocidos hijitos de papi Uribe.

Prepárense los 9 millones de colombianos bizcos y obtusos para las nuevas hazañas de Angelino Garzón usufructuando el erario público con inventados planes sociales inexistentes, prepárense para que Vargas Lleras vuelva a llenarse el bolsillo con un ministerio, degusten el regreso de Uribito al Agro ingreso seguro.

Y eso que apenas está por comenzar el retroceso más estrepitoso en la lentísima evolución de este país, muy pronto tendremos ante nosotros a un presidente paseador alrededor del mundo, de coctel en coctel mientras las FARC vuelven a sembrar el terror.

Alístense para los nuevos ministerios que se crearan para servir de engorde burocrático de toda la recua de hampones que apoyaron con su maquinaria sucia a este mamarracho. Es solo el comienzo del fin de lo poco que ya se había ganado...como la misma campaña lo anunciaba a medias “retroceder no es una opción...ES UN HECHO!”

Eso si, espero no tener que oír a los periodistuchos lamebotas y rascaespaldas que ayer reían a mandíbula batiente, quejándose por los nuevos falsos positivos por venir, las olas impositivas y el aumento del desempleo, que no me vengan con críticas los Gossaines, las Gurisattis, las Dávilas y los Baylys pues acá tienen el país que se merecen, con el presidente que se merecen y se lo van a tener que aguantar y tragar con toda su insufrible pedantería y cinismo.

En fin, como queda dicho, ahí está el presidente que este país se merece, no da para más, es un país que sigue estancado en la credulidad de la promesería absurda y la farsa proselitista...Santos dice que creará ¡Dos millones y medio de empleos!...eso si es un buen chiste, eso me gustaría verlo, porque ni inventándose 40 ministerios para sus lagartos logrará alcanzar esa cifra.

Más de tres y medio millones de Colombianos, resultan a pesar de todo un pequeño aliciente, quiere decir que quienes no tragamos entero somos más de los que yo pensaba, ya no me siento tan solo, ese es el consuelo. Otro consuelo es que a Mockus no nos lo mataron por querer mejorar el país, menos mal no corrió la triste suerte de Gaitán y Galán, porque eso me aterraba, porque de un Hijito de papi impotable e inescrupuloso como Santos podía esperarse cualquier cosa.

Ahí queda el país en manos de un clon imperfecto de... Pastrana...que Dios nos coja confesados!

Ah!, y por último, me guardaré el artículo que tenía dedicado a Mockus si hubiera sido electo, pues quedará para ser visto en un mundo paralelo, en un mundo posible donde la Colombia en la que tenemos la desgracia de existir sería totalmente opuesta, en dicha Colombia pensante y progresista Mockus le habría pasado por encima a la maquinaria corrupta, acá no hay caso.

La fàbula de los huevitos y el güevon

Había una vez un granjero que se dedicaba a la cría de gallinas, un buen día que vigilaba a estas observó con regocijo que una de ellas llamada Colombia había dado a luz tres huevitos. El granjero, a sabiendas de que tendría que ausentarse un tiempo (4 años al parecer), decidió buscar a alguien para que cuidara del ave y sus esféricos retoños.

En ese momento, rondaban la finca dos cuidadores, el uno muy leído y muy inteligente, el otro, muy idiota y muy arrogante(como suele pasar con todos los idiotas). El granjero lo pensó mucho y se dijo así mismo:

-“Si he de dejar estos huevitos y recogerlos dentro de 4 años, pues que mejor cuidador que un güevón para que así todo el mundo me extrañe y me pidan que vuelva, si se los dejo al inteligente puede que lo haga tan bien que ya nadie me recuerde”

Luego de tales reflexiones el granjero llamó al idiota y le dio sus órdenes para que las siguiera al pie de la letra, el idiota creyó que iba a quedarse con los huevitos pero la verdad es que si mucho le iba a durar el gusto cuatro años. El inteligente hizo caso omiso del desaire y siguió adelante con sus propios proyectos.

Confiado en su elección, el granjero olvidó un detalle muy importante, que su sucesor era tan imbécil y tan pusilánime que lo más seguro era que dentro de cuatro años no quedara ni finca, ni gallina ni huevitos por los que volver, pero era demasiado tarde para echarse para atrás. Por fortuna quedaba la opción de que la gente de la finca escogiera, algunos ya incluso tenían planeada la gallina para sancocho y otros ya estaban a punto de hacer omelets con los huevos, que el idiota obviamente se había dedicado a repartir por adelantado. Pero el inteligente aún podía dar la sorpresa y ganar, pues la finca también contaba con gente pensante y sensata, solo quedaba esperar.

Moraleja: ¡SANTOS huevos estrellados batman!